Noviembre en el Teatre Arniches – Alicante Live Music

Programación de La Filmoteca del Arniches AQUÍ
Programación completa del Teatre AQUÍ
COMPRA tus entradas en el nuevo espacio del venta de entradas del IVC
Apúntate a la campaña escolar – AQUÍ

Esta es la programación de NOVIEMBRE en el TEATRE ARNICHES:

TEATRO: Les Saurines

Día: 5 de noviembre, viernes
Hora: 21.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: IVC
CICLO: MUESTRA DE TEATRO
Entradas: 15€ COMPRAR

Les Saurines es la historia de un pueblo que se ha quedado sin agua; la historia de un campo de almendros; la historia del legado de las mujeres de una familia y un péndulo que atraviesa el tiempo. De aquello que está oculto bajo la tierra, de los secretos y las cosas que escondemos y que, inevitablemente, afloran un día cualquiera, queramos o no, como el agua de un manantial.

¡Shhh! Una nueva propuesta del IVC que, en este caso, nos habla de tierras y agua, de familias y recuerdos.

FICHA TÉCNICA:

TEXTO Y DIRECCIÓN: Mafalda Bellido.
REPARTO: Arianne Algarra, Raúl Ferrando, Amparo F. Báguena, Cristina García, Sergio Ibáñez, Estela Martínez, Fernando Soler i Begoña Tena.
DISEÑO DE ‘ILUMINACIÓN: Ximo Olcina.
DISEÑO REALITZACIÓN DE ESCENOGRAFIA: Joan Sabas.
MÚSICA Y ESPACIO SONORO: Manel Brancal.
VESTUARIO: Sara Recatalà.
CARACTERIZACIÓN Y MAQUILLAJE: Josán Carbonell.
AYUDANTE DE DIRECCIÓN: Sergio Serrano.
AUXILIAR DE DIRECCIÓN: Laia Porcar.
CARTEL: Assad Kassab.
PRODUCCIÓN: Institut Valencià de Cultura.

Teatro: Germans

Día: 6 de noviembre, sábado
Hora: 21.00h
Lugar: Teatre Arniches
Compañía: Esclafit Teatre
ESTRENO ABSOLUTO, en la MUESTRA DE TEATRO
Entradas: 15€ COMPRAR

Dos hermanos, Paco y Gaspar, se encuentran para vender la casa y arreglar la herencia familiar, a raíz de la muerte del padre, acontecida unos meses antes. Desde que Paco emigró a Colombia con Montse, apenas se habían visto una vez, y ya han pasado veinticinco años. Mientras tanto, han ocurrido muchas cosas; cada uno ha hecho su vida. Aun así, los dos continúan anclados en el tiempo que compartieron y en la relación de amor-odio que mantuvieron con el padre.

Para rememorar los viejos tiempos, Gaspar propone ir a pescar al rompeolas donde iban con el padre y donde éste, que de joven había estado trabajando en Francia, les cantaba canciones de los chansonniers franceses. Pero detrásde esta ceremonia dulce de la evocación se esconde la necesidad de saldar cuentas.

De nuevo las rivalidades se reviven con la misma pasión quecuandoeran niños. Entrerecuerdosvamos conociendo detalles de la vida de Paco y de Gaspar, y cómo estas vivencias han condicionado, para bien y para mal, sus vidas.

¡Shhh! Un estreno muy esperado. Un largo camino que, esperamos, les dé muchas alegrías.

TEATRO: En tránsito

Día: 7 de noviembre, domingo
Hora: 19.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Teatro Defondo
MUESTRA DE TEATRO
Entradas: 15€ COMPRAR

Alex decide transformar su cuerpo de forma definitiva y, antes de someterse a la cirugía, sale en busca de su padre para pedirle que le acompañe en el proceso de su tránsito de género. Ernesto, encerrado en el invernadero donde trabaja, desea permanecer al margen de los cambios en el cuerpo de su hija transgénero. Alex cumple ese mismo día dieciocho años.

EN TRÁNSITO plantea una lucha por la vida, la dignidad y la identidad. Un enfrentamiento entre una mujer trans y su padre, que se sumerge en el trabajo negándose a enfrentar la realidad. A través del drama, la crítica y la comedia, Alex intentará avanzar en su tránsito, descubrir qué es ser mujer en el siglo XXI y conseguir que su padre la acompañe en un camino aún poco visible y poco conocido para nuestra sociedad.

¡Shhh! Aúnencontramos una larga serie de tabúes que siguen obstaculizando la comunicación intergeneracional yque llevan a un gran número de personas a problemas psicológicos y físicos difíciles de superar.

FICHA TÉCNICA:

AUTORA: Laura Rubio Galletero.
DIRECCIÓN: Antonio Castro Guijosa.
INTÉRPRETES: Xela Marta Guerras, Ernesto Pablo Huetos i Alex Luna Zuazu.
ESCENOGRAFÍA: Alessio Meloni (AAPEE).
ILUMINACIÓN: Sergio Torres

TEATRO: Zero 16

Día: 9 de noviembre, martes
Hora: 21.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía. Col-lectiu intermitent
MUESTRA DE TEATRO
Estreno absoluto
Entradas: 15€ COMPRAR

Este proyecto nace a partir de un texto de Fulgencio M. Lax que pone en primer término la lacra social que viven las mujeres a lo largo de la historia, la violencia de género, y que hoy en día, en pleno siglo XXI, continúa sumando un numero insólito de víctimas, en cualquier país, religión, raza o creencia del mundo.

En esta propuesta se le da voz, cuerpo y sonido, a ELLA, en mujeresque abordan el conflicto por medio de un lenguaje diferente. Cada una de ellasrepresenta una capa más profunda de la víctima, una voz interna que la empuja a tomar la decisión para dar el paso hacia la recuperación de su dignidad como mujer.

ÉL es un personaje, en principio, estereotipado, pero que cuenta todo aquello que está incrustado en una sociedad educada en una cultura machista, una sociedad que trata de dejar atrás estas viejas y caducas formas, pero que, al hacerlos visibles en la escena, nos hacen reconocer muchos de aquellos comportamientos en cada uno de nosotros como pequeños micro machismos.

¡Shhh! Un nuevo trabajo de esta compañía alicantina, a la que deseamos una larga vida.

FICHA TÉCNICA:

AUTOR: Fulgencio M. Lax.
DIRECTOR: Morgan Blasco.
INTÉRPRETES: Xiomara Wan Den, Daniel Carrillo.
MOVIMIENTO ESCÉNICO: Cintia Solbes.
ILUMINACIÓN: Mingo Albir. ESCENOGRAFIA: Joan Sabas. VESTUARI: Joanmi Reig.
COMUNICACIÓN E IMAGEN: María Cortés

TEATRO: Todos se han ido

Día: 10 de noviembre, miércoles
Hora: 21.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía Ferroviaria
MUESTRA DE TEATRO
Entradas: 15€ COMPRAR

Mujeres, hombres, que gritan desde la noche oscura de su corazón pidiendo auxilio. Imperfectos, vulnerables, perdedores.

Como tú y cómo yo, no muy distintos, siguen surcando las olas del fuego. ¿A quién le hablan? ¿Cómo se retuercen sus cuerpos cuando ya no hay palabras, sólo fuego interior? ¿Qué músicas, olores, sabores, texturas… se agolpan en la memoria?

El texto está construido en 10 monólogos independientes entre sí, que hablan de hombres y mujeresvulnerablesy sobre todo, con sentimientos a flor de piel, donde expresan su rebeldía, dependencia, confusión, abandono, desesperación, pánico, sueños rotos de libertad, ira, miedo, alegría… Un paisaje identitario y común para nosotros, estamos seguros que también para el público, que constituye el valor más importante de las historias, el reconocernos ante el espejo.

¡Shhh! Una catarata de emociones enraizadas en nuestra naturaleza humana, que Víctor Sánchez Rodríguez sabe expresar como nadie.

FICHA TÉCNICA:

AUTOR: Víctor Sánchez Rodríguez.
DIRECCIÓN: Paco Maciá.
INTÉRPRETES: Pep Sellés, Miguel Ángel Puro, Roo Castillo, Joan Nave, Anna Berenguer.
ESPACIO SONORO: Niño de Elche. ESCENOGRAFIA: Luis Crespo. DISSENY IL·LUMINACIÓ: Ximo Olcina.
DISEÑO AUDIOVISUAL: Radiante Creative Projects.
VESTUARIO: Eloísa Azorín.
TRADUCCIÓN: Joan Nave.

Teatro: Una galaxia de luciérnagas

Día: 11 de noviembre, jueves
Hora: 21.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: El Maldá
MUESTRA DE TEATRO
Entradas: 15€ COMPRAR

Todos tenemos una historia silenciada, que nos molesta, nos incomoda. Un suceso que tuvo lugar y que, si hubiésemos podido elegir, no habría ocurrido. Pero ocurrió. Y existimos en ese instante. Sin escapatoria.

Una galaxia de luciérnagas parte de una experiencia personal. En julio de 1998, cuando tenía 21 años, Aina Tur estaba en Latinoamérica participando en un proyecto de cooperación internacional con otros ciudadanos españoles cuando sufrieron un asalto a mano armada. Aquella experiencia transformó la vida de la autora, tanto por la dureza de la situación que vivió como por sus consecuencias. Veinte años más tarde, la experiencia se ha transformado en un monólogo en el que se habla, no sólo de una experiencia traumática que hace revivir el encuentro entre víctimas y verdugos, sino también del privilegio que supone haber nacido en un país rico y en cómo la ética, la moral y la justicia se manifiestan en la periferia del sistema.

¡Shhh! Un hecho violento, un asalto. Y sus consecuencias. La aceptación. Porqueelrecuerdo permanece. Intacto. Esperando la grieta, la escapatoria.

FICHA TÉCNICA:

AUTORIA Y DIRECCIÓN: Aina Tur.
INTERPRETACIÓ: Anna Alarcón.
ESCENOGRAFÍA E ILUMINACIÓN: Marc Salicrú.
VESTUARIO: Mireia Costa.
ESPACIO SONORO Y COMPOSICIÓN MUSICAL: Jaume Manresa.
MOVIMIENTO Y AYUDANTE DE DIRECCIÓN : Carla Tovias.
UNA COPRODUCCIÓN DEL GREC 2020 FESTIVAL DE BARCELONA, EL MALDÀ, FIRATÀRREGA,

TEATRO: La sort

Día: 13 de noviembre, sábado
Hora: 19.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía. Pérez & Disla
Entradas: 15€ COMPRAR

Contada desde la propia experiencia como familia homoparental e interracial. Una peripecia emocional y vital, no ya para una pareja homosexual, que también, sino para todas las personas que deciden iniciar y vivir este proceso. Pero es también un relato del largo camino administrativo y judicial que tiene como finalidad formar una familia.

A través de esta vivencia íntima, la función habla de la diversidad, de cuáles son los modelos de familias, de cómo se vive la cuestión racial, de cuáles son los referentes, del entorno en el que se desarrollan los menores y de cómo influye la política en todo ello.

¡Shhh! Laadopciónesunprocesocuyafinalidadeslabúsqueda deunafamilia para unmenorynounmenorparaunafamilia. Un relato sincero, humano y emotivo que, seguro, no dejará a nadie indiferente.

FICHA TÉCNICA:

AUTORÍA: Pérez&Disla.
INTÉRPRETES: Juli Disla i Jaume Pérez.
AYUDANTE DIRECCIÓ: Santi Ribelles.
ILUMINACIÓN: Marc Gonzalo.
PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Pilar Garrigues

TEATRO: Ulloa

Día: 19 de noviembre, viernes
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: La Joven
Entradas. 15€ COMPRAR

Inspirada en Los pazos de Ulloa, de Emilia Pardo Bazán, la historia se condensa en las horas que preceden a una rave y todo lo que sucede durante la misma. En un solar abandonado, Pedro, Tabo, Sabela, Jessy, Julián y Nucha descubrirán y atravesarán aquelloquesiempre temieron: lasoledad, elabandono, la lucha contra uno mismo, contra los demás… La desesperación de unos seres humanos con el único propósito de sentirse amados sobre la tierra.

Emilia Pardo Bazán escribe Los pazos de Ulloa cuarenta años después de que Emily Brönte escribiera sus Cumbres borrascosas. Comparten ambas la visión tétrica y siniestra de un lugar alejado de la urbe en el que imperan unas leyes que giran alrededor de una animalidad que muestra una violencia y una agresividad virginal.

¡Shhh! En el camino a los Pazos tomaremos tres de los elementos fundamentales de su paisaje: la política, la religión y la violación. Nohayun Dios al quegirarse, ohaymuchosque compiten con igual violencia. Algunos siguen compitiendo a través de las bombas y el miedo, y otros a través de las drogas químicas. ¿Es todo este sistema unaherencia oesuna construcción contemporánea?

FICHA TÉCNICA:

TEXTO: Irma Correa.
DIRECCIÓN: José Luis Arellano García.
INTÈRPRETES: Alejandro Chaparro, Álvaro Quintana, Cristina Varona, María Romero, María Valero, Víctor de la Fuente. ESCENOGRAFIA I VESTUARI: Ikerne Giménez.
ILUMINACIÓN: David Picazo.
MÚSICA: Alberto Granados.
COREOGRAFÍA: Andoni Larrabeiti

CIRCO: Ovvio

Día: 20 de noviembre, sábado
Hora: 18.30h
Lugar. Teatre Arniches (Alicante)
Compañía. Kolektiv Lapso Circ
Entradas: 4- 15€ COMPRAR

¿Dónde se encuentra el límite extremo del equilibrio? Este instante perfecto donde las leyesde la gravedad parecen vencidas, sobrepasadas, desaparecidas.

¿Dónde se encuentra el límite de nuestras capacidades? A veces lo alcanzamos, a veces no. A veces lo sobrepasamos, a veces no. A veces se cae y a veces no. Nos gustan ambos, OVVIO!

OVVIO es un espectáculo de circo para todos los públicos cuya creación se inicia en 2016 en Torino y termina en 2018 con el estreno en Italia bajo la coproducción de Piemonte dal Vivo. El proyecto es apoyado y coproducido por diversas plataformas de circo en diferentes países de Europa. OVVIO es un encuentro entre dos personalidades opuestas, que llevan dentro la misma necesidad de riesgo, la abrumadora urgencia de descubrir hasta dónde pueden llegar antes de que la física y la casualidad los derroten.

¡Shhh! ¿Dóndeestá el instante deperfección antes de la caída? El “juego” es su forma el buscar este límite, la confianza, el cordón necesario que los une y los empuja a seguir. OVVIO es un desafío.

FICHA TÉCNICA:

ARTISTAS: Tomas Vaclavek i David Díez Méndez.
PRODUCCIÓN: Kolektiv Lapso Cirk.
MIRADA EXTERIOR Y DIRECCIÓN: Francesco Sgrò, Morgan Cosquer, Jorge Albuerne.
MÚSICA ORIGINAL: Gabriele Mitelli & Nicola Di Croce.
DISEÑO DE LUCES: Flavio Cortese.
CON LA COLABORACIÓN DE: Cirko Vertigo, Cirqueon, Festival Mirabilia, Gruppo Jobel, Hangar Creatività, Jatka78, La Central del Circ, La Corte Ospitale, Maciva, Piemonte dal Vivo, Plum Yard, teatre Circo Price, Teatro Núcleo.

TEATRO: El Caballero incierto

Día 26 de noviembre, viernes
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Silvia de Pé
Entradas: 15€ COMPRAR

Basada en un personaje de Lacarne, de Rosa Montero.

En la excelente novela La carne de Rosa Montero hay escondida una pequeña joya.

Se trata de la historia imaginaria de Josefina Aznárez, personaje mayúsculo, apasionante, mágico, de esos que aparecen muy de vez en cuando pero que se te quedan clavados para siempre.

Josefina es un personaje maldito, una invención desgarrada y dolorosa de la condición de ser mujer. Esa mujer bien podría ser Hildegarda de Bingen, María Lejárraga o George Sand.

Podría decirse de esta obra que esuna reivindicación para redescubrir la huella de nuestras mujeres silenciadas. Esas mujeres que un día constituyeron la vanguardia que erosionó convencionalismos y atavismos esterilizadores.

¡Shhh! El caballero incierto es un homenaje a esas mujeres valientes, silenciadas y olvidadas. Si no hablamos nosotras de nosotras, ¿quién lo va a hacer?

FICHA TÉCNICA:

DRAMATÚRGIA: Laila Ripoll.
ESCRITORA: Rosa Montero.
CODIRECCIÓN: Alberto Castrillo-Ferrer i Jose Recuenco.
IDEA ORIGINAL Y ACTRIZ: Silvia de Pé.
ESCENOGRAFIA: Anna Tusell.
ESPACIO SONORO: David Angulo.
VESTUARIO: Arantxa Ezquerro.

DANZA. Sin tiempo

Día: 27 de noviembre, sábado
Hora: 20.30h
Lugar. Teatre Arniches (Alicante)
Compañía. Sara Cano
DANZA A ESCENA
Entradas: 15€ COMPRAR

SinTempo toma como punto de partida una nueva revisión de la famosa Leyenda del Tiempo, de Federico García Lorca creando un mundo onírico en el que poder butear (acción de bailar butoh: para algunos, un paso intermedio entre la danza y el teatro; para otros, una poesía grosera. Sin embargo, uno de los creadores del Butoh, Tatsumi Hijikata (1928-1986) pensaba que su arte tenía el propósito de recobrar el cuerpo primigenio «el cuerpo que nosha sido robado». Así, la danza de Sara Cano pretende encontrar su propia danza en la que lo grotesco y lo oscuro se dan la mano con lo luminoso y lo sublime, para representar así el nacimiento del propio Tiempo.

“Que baile todo conmigo cuando bailo. Que bailen mi pasado y mi futuro.

Todas las veces que no pude bailar. Que bailen cuando bailo.

Que bailen mis recuerdos con mis huesos. Y mi dolor que también baile con mi dicha. Que baile todo conmigo cuando bailo” Lucas Pablo Condro y Pablo Messiez.

PREMI MAX 2020 a la millor coreografia.

FICHA TÉCNICA:

DIRECCIÓN, COREOGRAFÍA E INTERPRETACIÓN: Sara Cano.
TEXTOS: Sara Cano (Escena Todo Conmigo: generat a partir de textos de Lucas Condró i Pablo Messiez).
DIRECCIÓN EN ESCENA Y TEXTO: Teresa Rivera.
VOZ EN OFF: Carlos Olalla, Sara Cano.
COMPOSICIÓN MUSICAL ORIGINAL Y ESPACIO SONOR: Héctor González Sánchez.
VOZ: Sandra carrasco.
VIOLÍN: Vic Guadiana.
DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Gloria Montesinos (A.a.i.).
SONIDO: Jorge Díaz “Roy”.
VESTUARIO: Elisa Sanz

TEATRO: Kalek, Història d´un cavall

Día: 28 de noviembre, domingo
Hora: 12.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: El Retable, teatro de títerse
Entradas: 4-6€ COMPRAR

Kalek es un potrillo salvaje que crece y galopa libremente junto a su madre. Un día es atrapado y domado por los hombres y comenzará a servir a diversosdueñoshasta terminar en un circo haciendo cabriolasy otraspruebascircenses. Todaslasnoches, encerrado en su establo, Kalek sueña con volver a ser libre como el viento.

¡Shhh! Elespectáculocombinalopoéticoylocómico, recayendo el protagonismo sobre los títeres, el teatro de objetos y la música. La dramaturgia original de Pablo Vergne desborda ternura y profundidad en este bello cuento sobre la libertad.