La Cultura no tiene toques de queda en El Campello

La Concejalía de Cultura del Campello siempre va un paso por delante y la anticipación, más en los tiempos que corren, siempre es un plus.

Aparte de rapidez tienen buen gusto y se preocupan por los artistas locales dándoles espacios donde representar sus respectivas artes. Ya sabéis que no somos pelotas, pero mola que una población programe entre dos y tres eventos semanales. Más de uno debería aprender…

Justo, por eso, es un gusto presentaros la programación de noviembre de la Casa de Cultura:

Diktat, de Col-lectiu Intermitent

Día: 30 de octubre
Hora: 20,30 horas
Lugar: Teatro-Auditorio Pedro Vaello
Entradas 5 € COMPRAR

Dos hermanastros de distintos padres se enfrentan con sus razones y vivencias pasadas en un desencuentro lleno de intrigas e intereses políticos. El hermano mayor es tracio y los suyos gobiernan el país, después de haber expulsado a los triballos con los que resultó imposible la convivencia. El hermano menor, triballo, vuelve de su exilio después de veinticinco años. En el fondo vemos a dos hermanos de infancia feliz, que intentan desesperadamente comunicarse y explicarse más allá de las palabras, buscando un espacio donde encontrarse. Como telón de fondo, una guerra fraticida. Un nacionalismo excluyente que impide la convivencia. Diktat es la liquidación de una cuenta pendiente entre dos hermanos, tanto emocional como ideológica. Y el amor y el perdón como única solución posible para desmenuzar los recuerdos y poder continuar viviendo con ellos.

FICHA TÉCNICA

Autor: Enzo Cormann.
Traducción: Fernando Gómez-Grande.
Dirección: Juan Pastor
Intérpretes: Morgan Blasco, Toni Misó
Iluminación: Mingo Albir
Escenografía: Joan Sabas Pardo
Música: Luís Ivars
Ayudantía dirección: Gemma Martínez

Nube Nube, de Periferia Teatro.

Día: 31 de octubre, sábado
Hora: 18.00h
Lugar. Teatro-Auditorio Pedro Vaello
Entradas 5 € COMPRAR

Luz es un ser mágico que vive en las nubes. Un día, un aviador se estrella en su nube y Luz se enamora de él. Para que el aviador pueda regresar a casa Luz le entrega sus alas. A partir de ese momento ya no podrá volar de nube en nube y terminará cayendo a la tierra. “Nube Nube” es un juego poético sobre la idea del amor romántico que se nos transmite desde la más tierna infancia. Inspirado en el cuento de “La Sirenita”, en “Nube Nube” hacemos una revisión, desde el humor y el amor, de lo que somos capaces de hacer para querer y que nos quieran.

FICHA TÉCNICA:

Autores: Marisa García, Iris Pascual, Juan Manuel Quiñonero
Actrices marionetistas: Iris Pascual y Mariso García
Dirección escénica: Mariso García
Ayudante de guion: Dora Cantero
Escenografía: Juan Manuel Quiñonero, Cristian Weidmann y Fabián Huertes
Construcción de títeres: Juan Manuel Quiñonero y Alberto Sánchez
Música: Pedro Guirao

La Teta Calva presenta EL MURO

Día: Viernes 6 de noviembre
Hora: 20.30h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
Entradas: 5 € COMPRAR

Rosi ha parado a descansar en su muro. Ese lugar donde nadie molesta y donde todo es incómodo.

Una historia de una mujer que perdió su infancia. Que pisoteó su adolescencia. Que malgastó su presente. Y que venderá su futuro. Una comedia sobre nuestro derrumbe. El Muro es una historia donde estamparse.

Basado en la obra The Wall, del grupo británico Pink Floyd, nos dejamos llevar por el oscuro mundo de Pink, el protagonista del disco de 1979. En este caso no es Pink si no Rosi, una artista en horas bajas que ha firmado su redención.

Un musical hecho teatro o una pieza teatral a ritmo de rock.

FICHA TÉCNICA

Autor: María Cárdenas y Xavo Giménez
Dirección: Xavo Giménez
Intérpretes: Mercè Tienda, Leo de Bari, Xavo Giménez, Carles Chiner
Música original: Carles Chiner
Iluminación: Marc Gonzalo
Fotografía: María Cárdenas
Vestuario: Joan Miquel Reig

Carles Dènia – Cant Espiritual

Día: 7 de noviembre, sábado
Hora: 19.30h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
Entradas 10 € COMPRAR

El Cant Espiritual, la obra magna del poeta valenciano Ausiàs March (1400-1459), es una oración delirante, abigarrada, compleja, llena de pasión y sinceridad, donde el poeta muestra abiertamente sus debilidades.

Carles Dénia trae los versos de March al siglo XXI, con toques de jazz, flamenco, cant valencià, música mediterránea, bolero americano… y mucho, mucho ritmo. Música libre, con la sola voluntad de ser tan absolutamente visceral, poliédrica y apasionada como lo es el mismo poema de Ausiàs March.

Premios Carles Santos GVA 2018 al Millor Disc de Fusió, Premis Ovidi 2018 al Millor Disc Folk i als Millors Arranjaments.

FICHA TÉCNICA

Voz, guitarra, composición y dirección artística: Carles Dénia
Danza: Karen Luego
Percusión: Aleix Tobias
Guitarras y voz: Pau Figueres
Piano, teclado y voz: Baptiste Bailly
Bajo y voz: Ismael Alcina
Percusión: David Domínguez
Flauta y voz: Andrés Belmonte

Nacho Díago: El misterioso caso de Houdini y la habitación Cerrada

Día: 13 de noviembre, viernes
Hora: 19.00h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
Entrada 5 € COMPRAR

Un espectáculo de MAGIA, TEATRO y MISTERIO para toda la familia.

En 1916 pasó algo que marcó la vida de Harry Houdini. Algo que él trató de ocultar y que acaba de aparecer escrito en un diario escondido en una de las cajas de magia que usaba en sus espectáculos tras ser adquirida en una subasta.

Houdini es uno de los grandes mitos de la historia de la magia. Conocido no solo como mago y por sus grandes escapes sino por su lucha contra todos los timadores y estafadores que, a principios del siglo XX aseguraban poder tener contacto con los espíritus y el más allá. Resolvió todos los casos relacionados con lo paranormal que se le presentaron dando una explicación lógica a cada uno de ellos… a todos… menos uno.

FICHA TÉCNICA

Idea original y dirección: Nacho Diago
Ayudante de dirección: José Olmos, Rebeca Valls
Intérpretes: Nacho Diago, Joan Ballester, Santi Martínez, José Olmos
Voz en off: Edu Borja
Iluminación: Joan Ballester
Escenografía: Nacho Diago, Vanessa Actif
Construcción de marioneta: Edu Borja
Música original: Paco Diago

Concierto de Santa Cecilia – Associació Musical L´Avanç

Día: 14 de noviembre, sábado
Hora: 19.30h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
Acceso con invitación

Concierto de la Associació Musical L’Avanç bajo la dirección de Luis Seguí

La agrupación de vientos y percusión que forma la banda posee una variada paleta de colores sonoros. L’Avanç ha preparado para este concierto una selección de piezas donde podremos apreciar con más detalle los distintos instrumentos que componen la banda en las familias de la madera, el metal y la percusión.

TEATRO: Habitación 801 de la Compañía Lucas Escobedo

Día: 15 de noviembre, domingo
Hora: 19.00h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
FESTIVAL PROVINCIAL DE ARTES ESCÉNICAS OTOÑO 2020
Edad recomendada: a partir de 12 años
Entrada 5 € COMPRAR

Vicente, generosamente, nos invita a pasar a su hogar, o quizás hayamos entrado sin que se haya dado cuenta. Todo está completamente destartalado pues, entre sus “costumbres”, está la de recolectar todo aquello que encuentra en sus paseos matutinos. Una vez dentro, vemos a Vicente funcionando con sus rutinas cotidianas pero, esa cotidianidad, no tiene nada que ver con lo que podíamos esperar. Enseguida empieza a vivir experiencias alucinatorias que nos harán viajar de la risa al llanto con extremada delicadeza. Descubrirá, y descubriremos, que fue un gran artista y veremos si hoy es el día para desempolvar aquello que le dio tantos éxitos.

Con una cuidada puesta en escena, Habitación 801, es un espectáculo de Circo y Teatro Visual donde, sin duda alguna, “las apariencias engañan”.

FICHA TÉCNICA:

Dirección: Piero Steiner, Lucas Escobedo
Dramaturgia: Cía. Lucas Escobedo
Intérprete: Lucas Escobedo
Construcción de marionetas: Martí Doy
Escenografía: Ignacio de Antonio
Diseño de Iluminación: Juanjo Llorens
Diseño Sonido: Sandra Vicente Perea

DANZA: Quan els Ocells Prenen el vol, de la Cía Over & Out

Día: 20 de noviembre, viernes
Hora: 20.30h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
Entrada 5 € COMPRAR

Quan els ocells Prenen el vol es una obra que habla de amor y límites, desde un lugar cercano, íntimo y físico.

Un violinista evoca la historia de dos amantes. Estos se encuentran en una noche de otoño bajo una luz cálida que los envuelve. La primera mirada, el primer tacto que los une, como si estuvieran en un sueño donde solo importa el otro. El amor les hace perder la noción del resto del mundo, haciéndolos perderse en su nube. La historia deja entrever una relación de pasión que lleva a los intérpretes a sus límites, pasando por diferentes estados y emociones hasta que finalmente deben decidir; Quedarse juntos o irse para siempre. El público observa como desde una rendija los vuelos, el tacto y hasta el espacio interno de los intérpretes. El amor, el desamor, la duda y la pasión.

Ganadora del Premio Alacant a Escena 2019.

FICHA TÉCNICA

Dirección: Carlos Peñalver
Intérpretes: Federica Fasano y Carlos Peñalver.
Música en directo (Violín): Rubén Martínez.
Iluminación: Jordi Chicoy
Imagen, fotografía y video: Juan Carlos Toledo, José Casanueva, Iván Jiménez.

El viaje de Ulises, de Teatro Gorakada

Día: 21 de noviembre, sábado
Hora: 19.00h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
Recomendado para mayores de 7 años
Entradas: 5€ COMPRAR

Los dioses griegos moraban la cima del monte Olimpo y gobernaban sobre los seres humanos influyendo sobre estos con su protección o con su abandono.

Algunos hombres se atrevieron a desafiar sus caprichos y fueron víctimas de su ira, como en el caso de Ulises, quien al ofender a Poseidón dejando ciego a su hijo Polifemo, éste le impide volver a Ítaca dejándolo vagar sin rumbo por todo el mar Mediterráneo.

La historia de Ulises es la historia del viaje como metáfora de la vida, de la lucha contra las dificultades y la forma de resolverlas.

Un viaje lleno de peripecias únicas y, de juegos compartidos donde cada acto, cada escena, es un universo en sí mismo.

Podemos pedirle a Ulises que nos deje, seguirle en la búsqueda de su Ítaca esperando con ello encontrar también la nuestra.

Larga vida al héroe griego.

FICHA TÉCNICA:

Autoría: Creación colectiva sobre un texto de Julio Salvatierra basado en Homero
Dirección: José Carlos García
Intérpretes: Aritza Rodríguez, José Cruz Gurrutxaga, Fran Lasuen, Javi Tirado
Dirección musical y composición: Fran Lasuen
Escenografía y attrezzo: Javi Tirado
Iluminación: Ion Chávez
Sonido: Igor Iglesias

Batiste Mut: Orquesta de Pulso y Púa

Día: 22 de noviembre, domingo
Hora: 19.00h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
Acceso con invitación

Concierto de grandes clásicos del Cine y Bandas Sonoras de películas y un especial Homenaje a uno de los grandes compositores de la Historia del Cine, el Maestro Ennio Morricone.

Club de lectura

Día: 24 de noviembre, martes
Hora: 18.00h
Sala Ramón Llull, Biblioteca

Club de lectura de la Biblioteca Municipal de la mano de Concepción Agüero Jiménez. Esta sesión girará en torno al libro Poeta en Nueva York, de Federico García Lorca.

Es necesario ser socio de la Biblioteca para poder participar. Inscripción previa en la Biblioteca y en el teléfono 965632124.

Contacontes: Contes Amb Arrugues

Día: 25 de noviembre, miércoles
Hora: 17.30h
Lugar: Sala Ramón Llull, Biblioteca
por CONTES DE CALABASSA
Recomendado para mayores de 3 años.
Sesión única bilingüe valenciano /castellano.

Arrugas… arrugas bellas… abuelas… abuelos… Tejiendo palabras, cosiendo historias, zurciendo palabras, contando memorias…Un homenaje a la memoria de nuestros mayores, entretejiendo generaciones, hilando palabras.

Inscripción previa en la Biblioteca y en el teléfono 965632124.

Relieves, del mito a la danza. De Marea Danza

Día: 27 de noviembre, viernes
Hora: 20.30h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
Entrada 5 € COMPRAR

Relieves -del Mito a la Danza- es un viaje por lo mitológico y místico de la cultura mediterránea, en el que el imaginario de las deidades clásicas cobra protagonismo. Un espectáculo de Flamenco instalado en la contemporaneidad y con fuerte carga dramática, que a través de escenas de gran belleza estética sitúa al espectador en un espacio y tiempo indeterminados.

Afrodita, Atenea, Artemisa, Deméter y Hestia. Diosas griegas encarnadas por cinco bailarinas que, junto a una evocadora música en directo (guitarra, cantes, percusión y violonchelo), llevan a escena valores eternamente vigentes en la mujer mediterránea, como la sensualidad, la determinación, la vitalidad o el coraje.

FICHA TÉCNICA

Dirección: Marea Danza
Idea Original: María José́ Mora
Intérpretes: Yolanda López, Elena Martínez, María José́ Mora, Lourdes de la Rúa, Paula Sebatián
Músicos: Juan de Pilar (guitarra) Tomas de los Cariños (cante) Alba Díaz (cante) David Gadea (percusión) Berta Benito (violonchelo)
Dirección Coreográfica: Manuel Serena
Dirección Musical Juan de Pilar
Iluminación: Ximo Rojo
Sonido: Jorge Pérez
Escenografía Facultad de Bellas Artes, UPV Postg. Escenografía

@Rita_Trobador, de Esclafit Teatre

Día: 28 de noviembre, sábado
Hora: 19.30h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
FESTIVAL PROVINCIAL DE ARTES ESCÉNICAS OTOÑO 2020
Entrada 5 € COMPRAR

¿Qué tienen en común Azalais, una poeta occitana (trovadora) nacida en 1146 con Sor Isabel de Villena, la abadesa del Convento de la Trinidad durante el siglo XV? Y ambas, ¿qué tienen que ver con Rita, una youtuber que soporta el peso de 5.000 años de historia? Tres mujeres. Tres miradas en el tiempo que, en el fondo, son una sola voz.

Cuando avanzamos, cuando recorremos un camino de vida, a menudo desconocemos quién lo abrió antes que nosotros. La pista de aquellas que empezaron a reaccionar contra la misoginia establecida y los privilegios masculinos se disuelve en los textos antiguos. Pero nada nace de la nada. Los caminos son tierra dura y firme que se compacta a base de insistir.

Un espectáculo de mujeres-Camino. De mujeres-Creadoras. De mujeres-Tótem. Una obra de mujeres con voz y letra. De determinación y lucha. Un canto y un grito de autodeterminación.

Ficha Técnica

Dramaturgia y dirección: Joan Nave
Interpretación: Roo Castillo y Joan Nave
Escenografía: Esclafit Teatre

Colla Larraix

Día: 29 de noviembre, domingo
Hora: 19.00h
Teatro Auditorio Pedro Vaello (El Campello)
Acceso con invitación

Concierto para dolçaina y percusión a cargo de la Colla Larraix.

Consolidación de las Artes Circenses en Alicante

11ª Edición del Festival de Circo CIRCARTE 2020
Hasta el 22 de noviembre
Comisario de la exposición: Federico Menini
Vestíbulo Auditorio
Visitas con cita previa

La exposición “Consolidación de las Artes Circenses en Alicante” realiza un recorrido histórico a través de carteles, camisetas, fotografías y recuerdos que plasman los momentos más interesantes y significativos del panorama circense en la ciudad de Alicante desde sus inicios, hace más de 20 años. Esta exposición plantea un recorrido por la historia de la Asociación Donyet Ardit de Alicante, entidad que sentó las bases de las artes circenses en la ciudad ya desde 1997, así como la propia historia del Festival Circarte, de las diferentes compañías de circo alicantinas, de las actividades e iniciativas circenses llevadas a cabo en la ciudad como convenciones, jornadas o galas de circo, así como de otros festivales circenses de la Provincia de Alicante.

Silencios de Autor. De Jorge Llopis

Hasta el 3 de enero de 2021
SALA DE EXPOSICIONES
Visitas con cita previa

Jorge Llopis desarrolla una propuesta para pensar desde la pintura cuestionando la ambigüedad de la imagen y su relación con el observador.

“Silencios de autor”, es un proyecto en el que gravitan conceptos como límite, percepción, tiempo e infinito. Un trabajo de introspección hacia el interior del artista y su obra. Analiza la dificultad de transmisión de conceptos claros a través del objeto creado y los límites perceptivos. El territorio de la imagen desde la fragmentación, el volumen, la mancha y los cortes. La imposible certeza de las afirmaciones del artista con su obra frente al mutismo del espectador, los silencios son una barrera infranqueable que delimita ambos espacios; el creador y el perceptor. La pintura como cámara cerrada, como habitáculo de trabajo donde el artista y la obra conviven, el lugar desde el que atrae la atención para el desarrollo de su lectura.