39 espectáculos conforman la programación del primer trimestre del 2021 en el Teatre Arniches. Como siempre, el equipo liderado por la directora Alicia Garijo, hace una clara apuesta por los nuevos lenguajes escénicos, la música alternativa, la danza y el circo y todas esas cosas que no se pueden ver en los teatros dirigidos por gente anclada en épocas que ya pasaron.
Lejos de limitarse a las letras grandes y a los nombres, El Arniches se ha convertido en esa apuesta segura cuando el cuerpo te pide algo diferente. Por algo será, que en estos tiempos de pandemias, ha conseguido convencer a su fiel público de que la cultura es segura. Algo que agradecen todos esos Nenicsx culturetas hastiados de Cantajuegos, musicales de Disney y polladas así, que han encontrado en los domingos de la Avenida Aguilera un foco para desarrollar sus capacidades críticas, su imaginación y la posibilidad de amar y defender la cultura, que es de lo que se trata.
Os guste el circo, la danza, la música o los planes en familia, en el Arniches encontraréis opciones diversas e innovadoras. Así que si estáis abiertos a sentir cosas nuevas, aquí podéis ir improvisando unos cuantos regalos de Papá Noel o Reyes Magos la mar de interesantes:
Homenatge a Ovidi Monllor + 25
- 9 de enero, sábado
- Hora: 20.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- MÚSICA
- Entradas: 15€ COMPRAR
Hace veinticinco años de las vacaciones de Ovidi Montllor, un artista comprometido que cautivó a su generación y que nos ha dejado un legado creativo inabarcable. Ovidi cantante, poeta, actor, político, Ovidi que ha transcendido el paso del tiempo y de los significados, Ovidi que se ha convertido en un clásico para todos aquellos jóvenes que ahora se acercan a su obra y la mantienen con viveza. Invocar a Ovidi seguirá teniendo sentido y vigencia en la medida que representa algo para nuestra sociedad, una transmisión simbólica que nos vertebra como sujeto colectivo y nos proporciona unos referentes culturales universales.
¡Shhh! A Ovidi Montllor: nacido en Alcoy, vecino de muchas ciudades y querido en miles de hogares, eterno Ovidi.
FICHA TÉCNICA
- DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Caterina Varela, Samir Akika & Alexis Fernández
- INTÈRPRETES: DISEÑO DEL ESPACIO ESCÉNICO: Tilo Schereieck
- DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Alfonso Castro
- INTÈRPRETES:Toti Soler, Miquel Gil, Andreu Valor, Tesa, Smoking Souls, Prozak Soup, Mireia Vives i Borja Penalba, Pau Alabajos, Maluks, Jonatant Penalba
- DIRECCIÓN ESCÈNICA: Rafa Jordan i Pla Ajudantia de Direcció Iris Stella Jousselin
- DIRECCIÓN MUSICAL: Vicent Colonques
- DIRECCIÓN TÈCNICA: Benjamin Sanchis i Sergi Sanjuan Audio-net Professional
- TÈCNIC DE SONIDO: Carlos Cebolla
- TÈCNICO DE LUCES: Juan Carlos Sanjuan
- TÈCNICO DE VÍDEO: Juan Vicente Lairón
TEATRO: L´Home Bo
- Día: 15 de enero , viernes
- Hora: 19.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Caterva Teatre
- Idioma: Valencià
- Duración: 60´
- Entradas: 12€ COMPRAR
L’home bo es la historia de una amistad y de una rivalidad. Juliet d´Alginet y Rovellet fueron dos tótems de la pelota valenciana en los años 40 y 50. Archienemigos dentro del trinquete, pero con una enconada amistad fuera, en la vida, donde departían amigablemente a la portezuela de casa cuando se hacía de noche…
El Hombre bueno, en el mundo de la pelota, es el juez, el árbitro, el que decide si la pelota es buena o no, el que decide quién ha ganado el quince. Ellos nunca necesitaron al Hombre bueno, porque ellos eran el Hombre bueno.
Los trinquetes fueron durante la dictadura un lugar de resistencia, donde se hablaba, pensaba y jugaba en valenciano. Donde el pueblo podía sentirse libre. Julio Palau y otros muchos como él contribuyeron a que la identidad del pueblo valenciano resistiera en una época donde se quería acabar con cualquier singularidad.
¡Shhh! Esta es la hisoria de gente que quería y se quería … y nosotros vamos a escuchar su historia… La historia de hombres buenos…
FICHA TÉCNICA
- INTÉRPRETES: Robert de la Fuente, Jaume Ibáñez i Fernando Soler
- ESCENOGRAFÍA:Los reyes del mambo
- ILUMINACIÓN: Diego Sánchez
- VESTUARIO: Carlos Ruiz i Nacho Pérez
Adeu Peter Pan
- Día: 17 de enero, domingo
- Hora: 12.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Festuc Teatre
- TÍTERES
- Duración: 50´
- Entradas: 4-6 € COMPRAR
A María, una niña con mucha imaginación, le encantan los cuentos, historias y aventuras que le explica su abuelo, con el que pasa todas las tardes jugando a ser Peter Pan.
Pero de pronto, una noche, los niños perdidos se llevarán a María de su habitación al País de Nunca Jamás. Entonces, las aventuras las vivirá en primera persona. Los piratas, Campanilla, los indios y todo el imaginario que escribió James Matthew Barrie pasarán a formar parte de su realidad.
¡Shhh! Nunca dejes de soñar. Sólo quien sueña aprende a volar.
FICHA TÉCNICA
- INTÉRPRETES: Ingrid Teixidó i Pere Pàmpols
- TÍTERES Y ESCENOGRAFÍA: Plancton, Joan Pena i Elisabet Pané
- VESTUARIO: Olga Cuito
- ILUMINACIÓN: Jordi Torras
Aisla2
- Día: 22 de enero, viernes
- Hora: 19.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Cienfuegos Danza
- DANZA CONTEMPORÁNEA
- Duración: 60´
- Entradas: 12€ COMPRAR
“… hay figuras que aparecen en las soledades del pensamiento. Ideas que quizás nos sitúen en realidades diferentes cuando se cayeron en el camino aquellos viejos puentes o los andamiajes que sostenían vetustas pero podridas estructuras.” (Yoshua Cienfuegos)
aISLA2 es el proyecto resultado de un elaborado planteamiento de investigación sobre nuevas metodologías virtuales para la Creación Artística, además de un diseño y desarrollo de una herramienta propia hacia la composición coreográfica, proyectando un planteamiento ideológico y estético en la necesidad de una construcción identificativa de un recorrido de más de veinte años.
¡Shhh! Este espectáculo habla de la necesidad de generar nuevas estrategias desde un acto violento y desgarrador. Un lugar donde se disponen botiquines de cura después de la acción decidida y consciente.
FICHA TÉCNICA
- DIRECCIÓN Y COREOGRAFÍA: Yoshua Cienfuegos
- INTÉRPRETES DANZA: Maynor Chaves, Laura GarcíaCarrasco, Ariadna Llussa- Carmen Coy, Jesus Perona Ruiz
- INTÉRPRETES MUSICALES: Giuliano Parisi ,Vadzim Yukhnevich
- COMPOSICIÓN MUSICAL: Giuliano Parisi ,Vadzim Yukhnevich TEXTOS: Yoshua Cienfuegos
- ILUMINACIÓN: Germán Gundín
- VESTUARIO: Yoshua Cienfuegos
- CONFECCIÓN: Carmen Soriano
- PRODUCCIÓN: Jesús Mascarós
Loo
- Día: 24 de enero, domingo
- Doble sesión: 11.00h y 12.30h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía. Ponten Pie
- TEATRO SIN PALABRAS
- Recomendado para niñ@s de 2 a 5 años
- Entradas: 4 -6€ COMPRAR
LOO además del nombre de un viento es el nombre de nuestra protagonista, la humanización de este elemento. El espectáculo, una visión de su dura tarea para empujar las dunas del desierto y devastar las zonas húmedas, mares y océanos que se encuentra a su paso, dejando barcos paralizados en medio de un mar de arena, fulminando por siempre jamás su posibilidad de navegar.
¡Shhh! Destinado a niñas y niños de 2 a 5 años, es una propuesta no convencional, sin texto y sensorial. Un documento poético e inédito, mirado con lupa, sobre el cómo y porqué el viento desertiza.
- 2016: Drac d’or al mejor espectáculo infantil en la Fira de Titelles de Lleida.
- 2017: Premio FETEN al espectáculo para la primera infancia.
FICHA TÉCNICA
- DIRECCIÓN: Sergi Ots
- INTÉRPRETE: Natàlia Méndez
- DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA: Adrià Pinar i Sergi Ots
La excepción y la regla
- Día: 29 de enero, viernes
- Hora: 19.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: La Extraña Compañía
- TEATRO
- Entradas: 15€ COMPRAR
La excepción y la regla nos acerca la expedición que una comerciante extranjera, con una guía y una portadora locales, emprende para cruzar el desierto de Mongolia con el objetivo de descubrir nuevos pozos de petróleo. La carrera para llegar la primera dejando atrás a los competidores y la dureza del desierto se ven mezcladas con las diferencias culturales y sociales entre ellas, la desconfianza y el miedo. Todo ello pondrá a los personajes en una situación límite.
La Extraña Compañía observa esta historia (protagonizada por Alba Flores, conocida por el personaje de Nairobi en la exitosa serie La casa de papel), la relata y la repiensa componiendo para el público un paisaje de contradicciones humanas. Una invitación, a partir del texto de Bertold Brecht, a dudar de nosotros y sobre nosotros mismos.
¡Shhh! El espectador, tras los aplausos finales, abandona la sala con la sensación de que la realidad no siempre va por los derroteros de la lógica y que es peligroso tomar lo aprendido como algo natural porque siempre lo ha sido. Teatro para la reflexión.
FICHA TÉCNICA
- INTÈRPRETES: Alba Flores, Santiago Blanco, Belén López-Valcárcel, Berta de la Dehesa, Nüll García, Sara Sanz i Ana Migallón.
- DIRECCIÓN: Catalina Lladó
- ESCENOGRAFÍA: Aylin Vera (Sawu Estudio)
- VESTUARIO: Ernesto Artillo
- DISEÑO DE ILLUMINACIÓN: Pablo R. Seoane (La cía de la Luz)
Sin Ojana
- Día: 30 de enero, sábado
- Hora: 19.00h
- Compañía: Chicharrón
- Duración: 75´
- CIRCO
- Entradas: 4-12€ COMPRAR
Chicharrón, último eslabón de una dinastía flamenca, trae el carromato donde guarda la peña flamenca familiar, en la que fusionará los ritmos y compases del Flamenco con los malabares.
Sin Ojana significa sin mentiras, sin hipocresías.
¡Shhh! Chicharrón, en su itinerancia, lleva consigo un cante a la libertad, un homenaje al Flamenco, a la mujer y a los devenires de la vida. Un mestizaje de artes en el que entre el humor y el drama, nos atrapará para colocar unos lunares a nuestras vidas. Ole…
FICHA TÉCNICA
- IDEA ORIGINAL e INTERPRETACIÓN: Germán J. López Galván
- DIRECCIÓN Y DRAMATURGÍA: Pepa Gil
- MÚSICA ORIGINAL: Raúl Cantizano
- ESCENOGRAFÍA: Germán López, Trebarte, Juan Manuel Sánchez, Pepeciclo
- VESTUARIO Y DECORACIÓN: Engatosarte Vestuario Teatral
- COREOGRAFÍA y VOZ: Alicia Acuña
- ILUMINACIÓN: Juan Manuel Sánchez
Lázaro
- Día: 5 de febrero, viernes
- Hora: 20.00h
- Lugar: Tetare Arniches
- Compañía: Leamok
- Duración: 60´
- TEATRO
- Entradas: 12€ COMPRAR
LÁZARO es una adaptación libre del clásico español El Lazarillo de Tormes. Es la misma historia universal que todos conocemos. Casi. Lázaro va cambiando de amo, pero los amos del siglo XXI no son los mismos que los del XVI. Un viejo borracho conocido como «el ciego», el moro, el secreta, la violencia y la droga en las calles son los amos de Lázaro. La música y los amigos, condensados en el personaje de Marco, el músico en escena, permiten finalmente a Lázaro convertirse en su propio amo.
LÁZARO está contada con una estética Hip Hop, llegando a ser en ocasiones el motor del juego escénico, usando elementos de break dance como el footwork, los freezes y el popping, entre otros. Se utiliza el rap para narrar con dinamismo y estilo la primera parte de la vida del personaje. «Aunque seamos pobres, aunque estemos en la calle, tenemos que saber de marketing para sobrevivir».
¡Shhh! Cuando el hambre me araña por dentro, él mismo me da de comer. Él cuenta mi historia. La historia de cómo dejé de tener amo para ser el puto amo.
- Premio SGAE en la IX Edición del Festival Russafa Escènica.
FICHA TÉCNICA:
- INTERPRETACIÓN, DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN: Roberto Hoyo
- PRODUCCIÓN MUSICAL I MÚSICA EN DIRECTO: Marco Ferreira
El Petit de Cal Eril presenta Energía Fosca
- Día: 6 de febrero, sábado
- Hora: 20.00h
- Lugar. Teatre Arniches (Alicante)
- MÚSICA
- Entradas: 15€ COMPRAR
“Lo que canto no tiene ningún sentido si tú no me escuchas, si tú no estás conmigo” condensa el sentido de este nuevo disco.
El universo no se explicaría sin la presencia de una misteriosa energía oscura. Una energía que se intuye, que tiene que existir pero que jamás nadie ha sido capaz de percibir. El Petit de Cal Eril se suma a esta hipótesis con una nueva colección de canciones que cruzan el cosmos para generar a su alrededor una fuerza gravitacional imparable: como las esferas azules que presiden su portada.
El nuevo disco “Energia fosca” entra en íntima colisión con los inmediatamente precedentes “La força” (2016) y el celebrado “ ” (2018). Nace para redondear un ciclo de crecimiento forjado desde la base por un grupo que defiende su proyecto en primera persona, desde la trinchera y con la máxima tenacidad: sin parar de tocar en directo y con un inusitado ritmo de producción de discos.
¡Shhh! “Energia fosca” es un disco corto, sintético y lunar, que extiende el discurso creativo de Joan Pons y lo ayuda a viajar hacia algún lugar un poquito más lejos.
LA BANDA:
- VOZ Y GUITARRA: Joan Pons
- TECLADOS: Artur Tort
- BAJO: Dano Comas
- BATERÍA: Ildefons Alonso
- GUITARRA DE 12 CUERDAS Y TECLADOS: Jordi Matas
Man Up
- Día: 12 de febrero, viernes
- Hora: 20.00h
- Lugar: Teatre Arniches
- Compañía: Teatro En Vilo
- Duración: 120´
- TEATRO
- Entradas: 15€ COMPRAR
En un momento en el que los códigos masculinos tradicionales hanquedadoobsoletosylosnuevosestán todavía por elaborar, Man Up quiere ser un espacio desde el que cuestionar las suposiciones culturales sobre qué significa ser un hombre y un lugar desde el que imaginar nuevas maneras de serlo.
En escena, seis actores se lanzarán a representar un gran carnaval de la masculinidad, jugando a deconstruir, reconstruir o destruir los referentes culturales que rigen los estándares de la hombría; a la vez que reflexionan sobre su lugar en el mundo y su propia identidad.
¡Shhh! Teatro en Vilo acaba de recibir el PREMIO OJO CRÍTICO DE TEATRO (RNE). Es una de las compañías más interesantes de la nueva creación teatral, avaladas por sus creaciones anteriores: Interrupted, Generacion Why, Locos de amor, ganadoras de múltiples premios, y han recibido unas críticas maravillosas por sus creaciones.
FICHA TÉCNICA:
- TEXTO Y DIRECCIÓN: Andrea Jiménez, Noemi Rodríguez
- INTÈRPRETES: Fernado Delgado-Hierro, Pablo Gallego Boutou, Alberto Jo Lee, Juan Paños, Baldo Ruiz, Andrea Jiménez, Noemi Rodríguez .
- ILUMINACIÓN: Miguel Ruz Velasco
- VESTUARIO: Yaiza Pinillos
- ESCENOGRAFÍA: Mireia Vila Soriano
Descobrint l´Illa del Tresor
- Día: 13 de febrero, sábado
- Hora: 19.30h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: JM Gestión Teatral
- MUSICAL
- Entradas: 4-12€ COMPRAR
Robert es un niño enfermizo que pasa la mayor parte de sus días en la cama de su fastuosa habitación. Sus compañeros de clase, movidos por la envidia, deciden entrar en su casa para hacerse con su fantástica colección de medallas justo la noche en la que éste no está. Pero la sorpresa será enorme al descubrir que el joven continúa en la casa. A partir de ese momento, el pequeño Robert les descubrirá un mundo de fantasía y el tesoro más grande que jamás podrían haber imaginado.
FICHA TÉCNICA:
- GUIÓN Y DIRECCIÓN: Julio Martí Zahonero
- AYUDANTE DE DIRECCIÓN: Pedro Moya
- INTÈRPRETRS: Roberto Costa, Juanfran Saéz, Alberto Jiménez de Dios, Ricardo Colubi
- MÚSICS: Paco Garnelo
- ILUMINACIÓN: César Marza
- VESTUARIO: Juanfran Sáez
- ESCENOGRAFÍA: Julio Martí Zahonero
Silvia Pérez Cruz presenta Farsa (Gènere Impossible). Sola
- Día: 20 de febrero, sábado
- Hora: 20.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Entradas: 20€ COMPRAR
Farsa (género imposible) es un álbum principalmente integrado por nuevas composiciones de Sílvia creadas en diálogo con otras disciplinas artísticas como el teatro, la danza, el cine, la poesía o la pintura. Se grabó durante 2019 y 2020, y responde a la dualidad entre de lo que se muestra y lo que realmente somos. Este concierto es una de las posibles respuestas a lo expuesto con anterioridad. Un profundo viaje hacia el interior de uno mismo a través de la música. Sola en escena, con su guitarra, tratando de crear un espacio íntimo, crudo, en blanco y negro, un diálogo directo y sin filtros con el público, un espacio en el que mirar a cada persona en la sala directamente a los ojos y compartir reflexiones sobre lo que a Sílvia le gusta pensar como lenguaje Universal: el de la emoción.
Sílvia Pérez Cruz es una de las voces más sobrecogedoras que ha aparecido en los últimos tiempos; en palabras de Jorge Drexler, “una voz que marca una generación”. Es compositora además de cantante, y habla el lenguaje de la música desde que tiene uso de razón: creció entre canciones populares ibéricas y latinoamericanas, se educó en el clásico y el jazz. Contagiada por el flamenco a través de una conexión que parece sobrenatural, canta de una forma que sólo es suya y que estremece.
¡Shhh! Nos da igual lo que cante. Nos enamora y nos lleva al paraíso que, con ella, encontramos muy fácil y muy cercano.
¡Febrero nos trae un gran regalo!
Edipo
- Día: 26 de febrero, viernes
- Hora: 20.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Bambalina Teatre Practicable
- TEATRO
- Duración: 60´
- Entradas: 12€ COMPRAR
Sófocles fue un dramaturgo inquieto, comprometido y con un sentido profundo del significado social y humanístico del teatro. Establecer una conexión contemporánea con un autor tan alejado en el tiempo y tan próximo por su poética y sensibilidad despierta una curiosidad muy singular a la vez que un reto artístico verdaderamente alentador.
Figuras llenas de una grandeza orgullosa y heroica y de una humanidad verdadera, tan semejante a nosotros y al mismo tiempo tan dotados de una nobleza incuestionable. Edipo rey es, en definitiva, una obra conmovedora como ninguna otra, que conserva intacta su capacidad para conducir al espectador a un ámbito mítico donde los seres humanos y los dioses interactúan de una manera misteriosamente solidaria.
¡Shhh! El crítico José Vte. Peiró ha dicho del espectáculo: “… Una genialidad donde la dificultad se convierte en belleza. Ha mostrado una enorme valentía actualizando el mito clásico de Edipo para servirlo en bandeja de lujo a la mentalidad del espectador actual. La adaptación va más allá de la solvencia: quedará en el recuerdo”.
FICHA TÉCNICA
- ADAPTACIÓN, DIRECCIÓN Y ESCENOGRAFÍA: Jaume Policarpo
- INTÈRPRETES: Jorge Valle, Àgueda Llorca, Pau Gregori
- ILUMINACIÓN: Mingo Albir
- CONSTRUCCIÓN DE TÍTERES: Miguel Ángel Camacho
- DISSEÑO: Jaume Marco
- MÚSICA:Gonzalo Manglano
- VESTUARIO: Adame
Mira Miró
- Día: 28 de febrero, domingo
- Hora: 12.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Baal Dansa
- DANZA
- Duración: 45´
- Entradas: 4-6€ COMPRAR
Un espectáculo de danza y animación de vídeo para los más pequeños, nacidos del universo de Joan Miró. Una selección de su obra gráfica enmarca la pieza. Los colores vivos, las formas geométricas y la aparente “totipotencia” de las figuras y personajes estimulan la fantasía, sugiriendo que todo es posible.
¡Shhh! Como por arte de magia las pinturas adquieren vida, transportándonos a un cosmos-universo imaginario: Una aventura llena de descubrimientos y sorpresas.
FICHA TÉCNICA:
- DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Catalina Carrasco
- ILUMINACIÓN: Manu Martínez
- CREACIÓN E INTERPRETACIÓN: Astrid Schwegler, Catalina Carrasco, Gaspar Morey
- VESTUARIO: Mulberry Spiral
- BANDA SONORA: Kiko Barrenengoa
Excalibur y otros animales muertos
- Día: 5 de marzo, viernes
- Hora: 20.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Hermanas Picohueso
- TEATRO
- Duración: 65´
- Entradas: 15€ COMPRAR
Con el formato de un programa televisivo en directo, el espectáculo pone en evidencia la paranoia generalizada y el pánico en que ha entrado nuestra especie a raíz de varias epidemias y otras catástrofes. Una sátira de nuestra sociedad que pone en evidencia las estructuras del poder y la política del miedo y del control desde la óptica de los animales que acaban sufriendo las consecuencias.
Una oveja clonada, unos renos siberianos descongelados a causa del cambio climático y una corresponsal muy «espacial» son las narradoras que, desde el humor, nos conducen por diferentes historias, en forma de reportaje o de entrevista. Una pieza lúdica y alocada que, con el apoyo de los títeres y un gran despliegue técnico, analiza los miedos mundiales y la colateralidad de sus efectos, bajo la atenta mirada de la oveja Dolly.
¡Shhh! El tono de las Picohueso es de un Monty Python a la mallorquina. Desfasado y original, Las marionetas dirigen este programa que se realiza también de forma instantánea, ante el público, porque entre Diego, Lluki, Gal·la y Marc realizan, editan, construyen y llenan los escenarios de este documental en tiempo real.
- Espectáculo ganador de la Beca DespertaLab 2019. Nominados a los XXV Premis Butaca de Teatre de Catalunya.
FICHA TÉCNICA:
- DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Diego Ingold Lluki Portas
- TÈCNICO: Marc Homar
- MÚSICA ORIGINAL: Clara Ingold i Mon Joan Tiquat
- VOZ EN OFF: Josep Orfila
- ASSESSORÍA DE DIRECCIÓN: Pau Masaló
EX-libris
- Día: 6 de marzo, sábado
- Hora: 19.30h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Voël
- CIRCO
- Duración: 75´
- Entradas: 15€ COMPRAR
Ex-libris nos habla de los momentos de inadvertida felicidad, de la incomunicación de una sociedad tecnológica donde los pequeños detalles pasan desapercibidos, de los libros que esperan ser leídos y que luchan por su supervivencia para no caer en el olvido. Todo ello desde una mirada poética a través de las hojas de los libros, el cuadro ruso, la bola de equilibrios y la música en directo que nos hará viajar por un mundo de emociones.
La compañía Voël es el encuentro de dos personas en apariencia muy diferentes, que se llegan a complementar y se unen en la búsqueda de caminos creativos y acrobáticos.
Deborah Cobos Triano “Debi” se ha formado con diversos profesores como Yuri Sakalov y Joan Ramón Graell especializándose en técnicas aéreas.
Por su parte, Jordi Serra i Baleri se ha formado en la escuela de circo Rogelio Rivel y es diplomado en el ESAC (Escuela Superior de Artes de Circo), Bélgica.
Hasta crear su propia compañía ambos han participado en proyectos como: Circ Cric, Invisibles ( 21 circo de invierno del Ateneu 9 Barris), Cubitus du Manchot (Le ballet Manchot ), cia Ytuquepintas, Colectivo 9.8), Violeta del colectivo La Persiana…
¡Shhh! «(…)Tiene ligereza, poesía, una calma inusual y no tienen prisa.
FICHA TÉCNICA:
- AUTORA: Cia Voël
- CON: Deborah Cobos (Debi), Jordi Serra i Marc Sastre
- MÚSICA ORIGINAL: Marc Sastre
- ILUMINACIÓN: Ignasi Solé
- VESTUARIO: Rosa Lugo
- ESCENOGRAFÍA: Cia Voël
- ACOMPAÑAMIENTO ARTÍSTICO: Spela Vodeb
Play
- Día: 13 de marzo, sábado
- Hora: 19.30h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Aracaladanza
- DANZA
- Duración: 55´
- Entradas: 4-12€ COMPRAR
¡No! ¡No se abre el telón al empezar! Antes, hay que “construir” el escenario. Y llenarlo de cojines. Y colocar al bailarín. E iluminarlo todo. Y entonces y sólo entonces, el escenario cobra vida, suspendido.
Para jugar a la “gallinita ciega”. O para entrecruzar gomas y participar en un antiguo videojuego. Para saltar sobre el sofá, o descubrir cisnes buscando su lago. Para seguir a perros bailarines que escuchan gatos o llenarse la cabeza de aire. Para provocar fuegos artificiales o danzar todos juntos.
La compañía Aracaladanza te invita a pequeñas píldoras de felicidad que deseamos te hagan disfrutar de fugaces instantes de buena energía. Vuelven al Arniches tras el éxito de Vuelos.
¡Shhh! Play es una fiesta sin respiro que contagia alegría, alienta la sonrisa y comparte diversión. Y el telón, esta vez, tampoco baja. Porque la fiesta continúa después.
FICHA TÉCNICA:
- IDEA Y DIRECCIÓN: Enrique Cabrera
- COREOGRAFÍA: Aracaladanza
- INTÉRPRETES: Carolina Arija Gallardo, Jorge Brea Salgueiro, Raquel de la Plaza Húmera, Jonatan de Luis Mazagatos i Jimena Trueba Toca.
- MÚSICA ORIGINAL: Luis Miguel Cobo
Maika Makovski
- Día: 20 de marzo, sábado
- Hora: 20.00h
- Lugar: Teatre Arniches
- MÚSICA
- Entradas: 15€ COMPRAR
Muchas cosas se han dicho ya acerca de Maika Makovski, y muchas más se dirán. Más vidas que un gato, Maika es música, actriz, artista visual y compositora. Con apenas 20 años debutó con ‘Kradiaw’ (2005), lo que le llevó a tocar con artistas como Howe Gelb, The Dubliners y The Jayhawks y que tuvo su continuación con ‘Kraj So Koferot’ (2007). Más adelante el propio John Parish (no sólo cómplice de PJ Harvey, también de Eels y de Tracy Chapman) produjo a este todoterreno ofreciéndonos «MaikaMakovski» (2010), disco alabado por la crítica que le llevó a encabezar portadas como la de Ruta 66 ese mismo año. No es de extrañar entonces que Makovski se haya recorrido medio mundo al tocar por Sudamérica, Estados Unidos y prácticamente toda Europa. También recibió un premio UFI por su trabajo “Desaparecer”.
Polifacética y envolvente, ha escrito bandas sonoras de teatro para Calixto Bieito (‘Desaparecer’ con Juan Echanove en el Teatro Romea de Barcelona); ‘Forests’ en el Repertoire Theatre de Birmingham y ‘Leonce und Lena’ en el Residenz Theater de Munich).
¡Shhh!Su versatilidad hace que veamos a Maika acariciando el piano o rockeando como hace con The Mani-las, su proyecto más riot grrrl .
9, de Javier Sahuquillo
- Día: 27 de marzo, sábado
- Hora: 20.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Perros Daneses i Yapadú Prod
- TEATRO
- Idioma: Valencià
- Duración: 90´
- Entradas: 12€ COMPRAR
Un chico de origen magrebí es acusado de asesinar a su padre. Un jurado popular tendrá que decidir si está probada o no su implicación en el parricidio.
Todos los miembros del jurado votan a favor de la culpabilidad menos uno: la jurado número 7. “Si tenemos que condenar a cualquiera a prisión permanente revisable, creo que le hemos de dedicar, al menos, veinte minutos de nuestras vidas”. Desde este momento se inicia un thriller psicológico en el que el jurado analizará todas las pruebas del asesinato en un afán por descubrir la verdad y desmoronar los prejuicios de la sociedad occidental.
9 bebe explícitamente del texto de Reginald Rose y de la película de Sidney Lumet, que lograron que 12 hombres sin piedad se convirtiera en el referente de los dramas judiciales, inspirando centenares de películas y obras de teatro posteriores.
¡Shhh!”Donde hay poca justicia es un peligro tener razón” Francisco de Quevedo. “Estoy a favor de la verdad, la diga quien la diga. Estoy a favor de la justicia, a favor o en contra de quien sea” Malcom X.
FICHA TÉCNICA:
- DIRECCIÓN: Miguel Ángel Romo
- DRAMATÚRGIA Y AYUDANTE DE DIRECCIÓN: Javier Sahuquillo
- INTÈRPRETES: Imma Sancho,Jorge Picó,Toni Misó,Resu Belmonte,Laura Sanchis,Leo de Bari,Maria Poquet,Alba Gutiérrez,Arturo Sebastià,Javier Sahuquillo
- ILUMINACIÓN: Pablo Fernández
- VESTUARIO: Maria Poquet
- ESPACIO ESCÈNICO: Miguel Ángel Romo
Orfeo Y eurídice
- Día: 28 de marzo, domingo
- Hora: 12.00h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: La Canica
- TÍTERES
- Entradas: 4-6€ COMPRAR
Premio “Mejor Propuesta de un Clásico” Feria Europea de Artes Escénicas para Niños y Niñas (FETEN 2020).
Orfeo es un joven griego cuya música es capaz de aplacar tormentas, mover las piedras y amansar las bestias salvajes. Eurídice es una joven ninfa protectora de los bosques y la naturaleza. Un día ambos se enamoran. Pero su felicidad no dura mucho tiempo. Una mordedura de serpiente mata a Eurídice. Desolado, Orfeo decide bajar a los infiernos en busca de su amada.
Dos actrices escenifican el mito de Orfeo y Eurídice con títeres, sombras, objetos y otros recursos teatrales.
Una puesta en escena que combina el relato poético en las voces de las dos actrices, el juego teatral de los diversos protagonistas de la historia, la expresividad de los objetos y el poder evocativo de la música.
FICHA TÉCNICA:
- AUTOR Y DIRECTOR: Pablo Vergne
- INTERPRETACIÓN: Daniela Saludes i Esther Blanca/Eva Soriano
- ESCENOGRAFÍA Y TITERES: Eva Soriano, Ana Iturrate i Ricardo Vergne
- LLAÜT I ARRANJAMENTS: Ramiro Morales
- AYUDANTE DE DIRECCIÓN: Eva Soriano
- Programación de LA FILMOTECA del Teatre Arniches de enero a marzo AQUÍ
- descárgate toda la programación del ARNICHES de enero a marzo del 2021
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