Pacto de mínimos por la cultura, tras el 28M

Tras unos meses de debates, hemos llegado a un pacto de MÍNIMOS entre algunos agentes culturales activos de la cultura. E igual que se ha firmado el pacto de cooperación, o se insta a todas las fuerzas a llegar a un pacto por el modelo de ciudad, la educación o la sostenibilidad, he aquí 25 puntos que los futuros concejales, diputado-a de cultura deberían cumplir durante su mandato.

Si estás de acuerdo, quieres adherirte como ciudadano, o como colectivo, asociación, empresa, artista, técnico… o aportar algo más, lo puedes hacer en ESTE DOCUMENTO

*dejar claro que es un principio adaptable a propuestas que se hagan en futuras reuniones.

1. Al menos el 1% del presupuesto del Ayuntamiento en cuestión se dedicará a la Concejalía de Cultura.
2. Obligación de hacer público un PLAN DE CULTURA anual, describiendo el PROYECTO a medio-largo plazo del equipo de Gobierno con la cultura.
3. INTEGRAR la política cultural dentro del eje del desarrollo económico de la ciudad.
4. Respetar y defender el PATRIMONIO cultural de la ciudad.
5. Activación de un CONSEJO DE CULTURA con poder de decisión, o asesoramiento, similar al de, por ejemplo, Comercio o Turismo.
6. El Ayuntamiento pondrá todos sus medios para contribuir a dignificar y profesionalizar el sector cultural. Tanto en contratos puntuales, como en concursos públicos, etc. Adaptándose a los diferentes convenios de mínimos establecidos
7. Facilitar espacios de CREACIÓN y de ENSAYO.- Con residencias, locales y la financiación adecuada.
8. TRANSPARENCIA: Dotar de presupuestos concretos (y públicos) a todos los espacios gestionados por el consistorio. Así como gestores con nombres y apellidos a los que poder dirigirse para hacer propuestas.
9. El Ayuntamiento facilitará en la medida de sus posibilidades.
   1. La Técnica necesaria (técnicos de sonido, sillas, personal…) en los espacios públicos.
   2. La Burocracia (Seguros de responsabilidad civil, permisos en exterior, permisos de barra, etc.) Como hace, por ejemplo, con las fiestas.
   3. Difusión (en publicaciones oficiales, oficinas de turismo, espacios comprados en autobuses, banderillas de las calles estratégicas de la ciudad…)
   4. Normalización de los PAGOS a (máximo) 60 días, no se retrasen. De hecho, se agradecería que se agilizasen.
   5. Mejorar la DIFUSIÓN de la cultura – Información completa (fichas técnicas) – Cartelería – Espacios publicitarios públicos a disposición de la cultura y AGENDA PÚBLICA ABIERTA y UNIFICADA.
   6. Crear una oficina para la gestión correcta de Fondos: EDUSI – FEDER – MINISTERIO DE CULTURA – IVC. Ayuda a lxs interesadxs, no perderlas por inacción.
10. La GESTIÓN debe ser profesional y si hay carencias de previsión, o falta de personal, se debe recurrir a los AGENTES culturales activos de la ciudad en cuestión
    1. Programación, a debate. Constancia en la programación para generar un hábito en el público, ayuda al profesional local, buscar los horarios adecuados y facilitar el acceso sostenible/público para llegar a lo programado. Y proyectos para atraer nuevos públicos.
11. PROYECTAR la ciudad en el ámbito cultural de su entorno, promoviendo, utilizando y poniendo en valor el conocimiento de su patrimonio material e inmaterial (Fitur, viajar a otros festivales, crear conexiones…).
12. Fomentar la Formación del Criterio – EDUCAR.
13. DESCENTRALIZAR el contenido cultural – Reactivar los barrios a través de la programación constante y de ayudas concretas a asociaciones de vecinos para que autogestionen todo lo que el Ayuntamiento no tiene medios para tramitar. Escuchar propuestas. El 80% de la programación cultural de la provincia de Alicante parte de propuestas de asociaciones, colectivos y gestores.
14. Favorecer la COLABORACIÓN con instituciones, asociaciones y entidades culturales de ámbito público/privado. No torpedear a otras instituciones (ni a sus subvenciones y ayudas). Es más, COLABORAR sin importar las siglas de quien las gobierna.
15. Ayuda a la consolidación de proyectos con cierta trayectoria.
16. Realizar una encuesta sobre el estado económico de la cultura local (número de asociaciones, estado de las empresas culturales, su forma jurídica y los déficits de las mismas, ganancias medias.
17. Promover la Igualdad, la sostenibilidad, la accesibilidad y la diversidad.
18. Documentar todos los espacios culturales (públicos y privados) y su uso-gestión.
    1. Facilitar la Cesión de espacios y los trámites –
    2. Renovar periódicamente el material de los espacios culturales (libros en las bibliotecas, material para talleres, obras en los museos, equipos de sonido…). Alicante gasta unos 60.000€ en los 2 últimos años en obras de arte local. Eso es equiparable a comprar libros de autores locales para bibliotecas, contratar muralistas para embellecer fachadas, cineastas locales para crear películas de promoción de la ciudad…
19. Coproducción – Patrocinio (labor de mediación para que las empresas locales y las foráneas se impliquen en el desarrollo de la cultura a través del patrocinio).
20. Facilitar la PARTICIPACIÓN, o, al menos, el contacto entre la institución – el artista – el público a través de talleres, charlas, espacios dedicados exclusivamente a eso.
21. Mejorar los ACCESOS a los espacios culturales (transporte público, integración, inclusión…).
22. Vías para desarrollar proyectos en diferentes espacios de la provincia como ocurre con el CIRCARTE, ABRIL EN DANZA, PHOTOALICANTE….
23. HUB de empresas culturales. – Reuniones periódicas de los agentes culturales – conexiones con consejos de comercio, asociaciones de vecinos, colegios….
24. Exigencias de equiparación de Ayudas del IVC (a día de hoy, llegan a la provincia el 2% de las ayudas promovidas por la Generalitat).
25. Gestionar la Gratuidad y las ayudas. Tarjeta Socio: https://www.donostiakultura.eus/eu/bazkideak / donaciones, causas, pagos a la SGAE y su repercusión en la ciudad…