Programación del Teatre Arniches (octubre-diciembre 2022)

Luces, cámara, puesta en escena… y chico nuevo (Ximo López Camps) entre Guarinós y Garijo. para presentar la programación de Otoño del Teatre Arniches. Cómo siempre, la rueda de prensa de presentación tuvo un toque distinguido, con un vídeo en pantalla grande y una presentación con focos, olor a bambalinas y un aire digno de la mejor fiesta nocturna.

En esto del teatro hay que ser original, apostar aunque no siempre aciertes, innovar y entender que en la diversidad está la llave para llegar a todos los públicos. El resto, se lo dejamos a la minuciosidad de una directora implicada, medios económicos derivados de ser el único (que pena) espacio del IVC en la Provincia y la capacidad para hacer de lo local, un acicate que macere bien con lo nacional y lo internacional (que algo hay).

Las sinergias con el Circarte, el Festitíteres, la Mostra Viva del Mediterrani de Valencia y la Muestra de Teatro siguen presentes en una programación en la que no faltan películas de la FILMOTECA, el capítulo aparte del SOM MENUTS y un amplio menú, en su mayoría escénico que os detallamos a continuación.

SHHH (que dirían ello) – No te olvides que Hasta el 14 de octubre puedes comprar tus abonos:

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Y, por si te apetece tenerlo en color, AQUÍ tienes el programa de mano.

Filmoteca: Una Mujer en París

Día: 15 de septiembre, jueves
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Dirección: Charles Chaplin (EEUU · 1923 · 84′)
Entrada: 3€ COMPRAR

Sinopsis Marie y Jean son dos jóvenes que, ante la oposición de sus padres a su amor, deciden huir juntos a París. Quedan en encontrarse en la estación; pero el padre de Jean sufre un ataque cardíaco y eso retiene al joven en el último momento. Marie se irá sola..

Ficha Técnica.

Dirección: Charles Chaplin
Guión: Charles Chaplin
Fotografía: Roland Totheroh, Jack Wilson
Música: Louis F. Gottschalk, Charles Chaplin
Intérpretes: Edna Purviance, Carl Miller, Adolphe Menjou, Lydia Knott, Betty Morrisey, Malvina Polo, Clarence Geldart
Producción: Charles Chaplin, Regent

Filmoteca: For Sama

Día: 22 de septiembre, jueves
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Dirección: WAAD AL-KATEAB, EDWARD WATTS (Reino Unido, Siria · 2019)
VOSE
Entrada: 3€ COMPRAR

Sinopsis: La historia de la vida de Waad Al-Kateab a lo largo de cinco años de guerra en Alepo, Siria. Durante estos cinco años se enamora, se casa y da a luz a Sama, mientras un conflicto catastrófico se levanta a su alrededor. Su cámara captura historias increíbles de pérdida, risas y supervivencia mientras Waad decide si huir o no de la ciudad para proteger la vida de su hija, cuando irse significa abandonar la lucha por la libertad por la que ya se ha sacrificado tanto.

Dirección: Waad Al-Kateab, Edward Watts
Fotografía: Waad Al-Kateab
Música: Nainita Desai
Montaje: Chloe Lambourne, Simon McMahon
Productor: Waad Al-Kateab

Filmoteca: La quimera del oro

Día: 29 de septiembre, jueves
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Dirección: Charles Chaplin (EEUU · 1925) VOSE
Entrada: 3€ COMPRAR

Sinopsis: Charlot llega a Alaska, donde espera hacerse rico buscando oro. Pero las cosas no son tan fáciles como imaginaba…

Ficha técnica:

Dirección: Charles Chaplin
Guión: Charles Chaplin
Fotografía: Rollie Totheroh, Jack Wilson
Dirección artística: Charles D. Hall
Intérpretes: Charles Chaplin, Georgia Hale, Mack Swain, Henry Bergman, Tom Murray, Betty Morrissey.
Producción: United Artists

Filmoteca: Cortos de Chaplin

Día: 06 de octubre, jueves
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Cortos.
- AL SOL
- DÍA DE PAGA.
- DÍA DE PAGA.
Entrada: 3€ COMPRAR

XARQ AL-ANDALUS

Día: 07 de octubre, viernes
Hora: 20.00h
Lugar: Casa Mediterráneo (Alicante)
Entrada gratuita

Concierto producido por Mostra Viva del Mediterránea, basado en el disco Xarq Al Andalus de Al Tall junto a Muluk El Hwa. Una selección de poemas representativa de la rica y variada aportación que hicieron los poetas del Xarq al-Andalus, convertida en canciones de ahora, incorporables a la tradición poética y musical valenciana y mediterránea, es decir, a nuestro patrimonio actual. Fusión mediterránea entre las culturas Gnawa, Andalusis y Peninsular con influencias jazzísticas, dentro de aquello que denominaremos lenguaje tradicional mediterráneo.

Filmoteca: El circo

Día: 13 de octubre, jueves
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Dirección: Charles Chaplin (EEUU · 1928) VOSE
Entrada: 3€ COMPRAR

Sinopsis: El vagabundo Charlot es perseguido por un policía hasta una carpa de circo. Los propietarios del mismo creen que esta persecución es una farsa y, ante las risas que provoca, lo contratan. Allí, Charlot se enamora de la hija del empresario circense.

Última película realizada por Chaplin en el periodo mudo, se trata, tal vez, de su obra más compleja en el terreno formal y, sin duda, una de las más divertidas. Como en el resto de sus films, la torpeza y falta de adecuación al entorno del vagabundo Charlot provocan, por una parte, el caos, pero por otra la hilaridad de los demás hasta el punto de convertirle en la estrella del circo. Y así y de forma involuntaria, le vemos enfrentarse a un león o ejercer de funambulista y salir airoso con su ingenio de todas las situaciones. Todo ello da lugar a algunos de los gags más elaborados e ingeniosos de la carrera de Chaplin, como la persecución inicial o la escena de los espejos. También tendrá ocasión de mostrar su ingenuidad y su buen corazón, características de un personaje inmortal que divierte y emociona generación tras generación.

Teatro: Emily Dickinson: La Dama de Blanco

Día: 14 de octubre, viernes
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: La Guindalera
Entradas: 15€ COMPRAR

María Pastor, sumergida en el personaje de Emily Dickinson, descubre en el aislamiento voluntario de la poeta, el paralelismo vivido por ella misma en la pandemia, y convierte su confinamiento en algo creativo y revelador.

La dama de blanco es una visión personal de Juan Pastor, una obra de amorporellenguaje, una celebra- ción de todo lo que es bello y doloroso en la vida. Un apasionante encuentro con la poeta Emily Dickinson.

Un viaje alegórico y lírico porelrecuerdo desordenado de una vida ya vivida, con un aire a veces absurdo y alucinado, pero otras veces tremendamente realista. Emily Dickinson, desde su mundo poético, invita a los espectadores a valorar la vida a través de una visión distanciada de la naturaleza humana.

Ficha Técnica:

DIRECCIÓN: Juan Pastor
INTÉRPRETE: María Pastor E
ESPACIO ESCÉNICO: Juan Pastor
ILUMINACIÓN: José Espigares
VESTUARIO Y AMBIENTACIÓN: Teresa Valentín-Gamazo
DISEÑO GRÁFICO: María D. Alba
FOTOGRAFIA: Susana Martín

Danza: La Diürna

Día: 16 de octubre, domingo
Hora: 12.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Ballar es cosa de Llibres
Recomendado para mayores de 6 años
Entradas: 4/6€ COMPRAR

Ballar és cosa de llibres es un espectáculo escénico y participativo para todos los públicos donde cada persona escoge: si baila con libros o, mira con un libro entre las manos, cómo bailan los demás.
Un espectáculo donde un libro se convierte en tu pareja de baile o en tu acompañante para ir al teatro. Los libros, como objetos próximos y cotidianos, nos proporcionan la confianza que cada uno de nosotros precisa para lanzarnos a bailar por primera vez.

El espectáculo ofrece una experiencia entre danza y literatura para descubrir el placer de bailar leyendo, de leer mientras bailamos, de bailar lo que leemos o leer lo que bailamos.

Ficha Técnica:

DIRECCIÓN E INTERPRETACIÓN: Claudia Solwat, Javier Vaquero, Pere Faura
ESPACIO ESCÉNICO: Jordi Queralt
DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Guillem Gelabert, Irene Ferrer, Sergio Roca
DISEÑO SONORO: Javier Vaquero, Ramón Ciércoles
DISEÑO DE VESTUARIO: Txell Janot, Pablo Pelocodo
SELECCIÓN DE LIBROS: Tantàgora

Circo: Ballar es cosa de Llibres

Día: 20 de octubre, jueves
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Madonna
Festival CIRCARTE
Entradas: 15€ COMPRAR

Madonna es el viaje de una familia a la que vemos afrontar la rutina diaria, los juegos infantiles, las tensiones intergeneracionales y la relación con los animales que les rodean.

Madonna es una declaración de amor a las hijas y los animales. A través del clown, los equilibrios y la danza, Patrícia Pardo nos habla de crianza y vega- nismo; de la empatía que sentimos por el prójimo, sea adulto o niño.

Una dramaturgia – periplo que navegará entre la expresión circenseconvencionalyellenguajeescénico contemporáneo y que utilizará cualquier herramienta artística a su alcance.

Ficha Técnica:

DRAMATÚRGIA I TEXTOS: Patrícia Pardo
DIRECCIÓn ESCÈNICA: Olga Osuna i Patrícia Pardo
INTÈRPRETS: Dayné Álvarez, Natalia D’Annunzio, Mari Marcos i Patrícia Pardo
DIRECCIÓN COREOGRÀFICA: Natalia D’Annunzio
MÚSICA Y ESPACIO SONOR: Eva Gómez i Laura Miñarro
ILUMINACIÓN: Diego Sánchez
VESTUARIO: Estíbaliz Gonzalo

Teatro; La Infamia

Día: 22 de octubre, sábado
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Teatro Español y Producciones Come y Calla
Entradas: 15€ COMPRAR

El gobernador de un estado de México se alía con un empresario y pagan a un grupo de policías para que secuestren a una periodista que ha publicado un libro en el que les denuncia por trata de niñas. Esos policías pueden secuestrarla “legalmente”, torturarla, matarla por el camino y lanzar su cuerpo al mar donde nadie lo encontrará nunca. Pueden desatar el horror y salir totalmente impunes. O no…

Lydia Cacho, periodista y activista, se enfrenta al creciente poder político de la delincuencia organizada. Desafía a políticos, mafiosos, pederastas y feminicidas. La infamia está basada en su biografía, Memorias de una infamia, en el que retrata el modus operandi de un gobierno cómplice de la corrupción y la violencia, además del valiente testimonio de algunas mujeres y niñas de su país.

Ficha Técnica:

DRAMATÚRGIA: Lydia Cacho
DIRECCIÓN: José Martret
INTÈRPRETES: Marta Nieto i Marina Salas
DISEÑO DEL ESPACIO ESCÉNICO Y VESTUARIO: Alessio Meloni
DISEÑO DE ILUMINACIÓN: David Picazo
DISEÑO DE SONIDO: Sandra Vicente

Teatro; Chinchulina y el Ruiseñor de la China

Día: 23 de octubre, domingo
Hora: 12.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: La Canica
Recomendado para mayores de 3 años
Entradas: 4/6€ COMPRAR

El emperador de la China vivía en un hermoso palacio con su hija, Chinchulina. Chinchulina era una niña algo tímida, pero en cuanto escuchaba música perdía su timidez y se ponía a bailar. Su alegría era tan contagiosa que, hasta su padre el emperador, bailaba con ella. Un día la tristeza se apoderó del corazón de Chinchulina. Solo elc anto de un pájaro llamado Ruiseñor podría devolver la alegría a su mustio corazón. El emperador de la China decidió salir en busca de ese extraño pájaro. En su búsqueda irá descubriendo los afanes, las alegrías, los desvelos y los sueños de los humildes pobladores de su vasto imperio.

Ficha técnica:

CREACIÓN: Pablo i Alba Vergne
DIRECCIÓN: Pablo Vergne
INTERPRETACIÓN Y COREOGRAFIA: Alba Vergne López
DISEÑO Y REALIZACIÓN DE NINOTS Y ATREZZO: Eva Soriano i Ricardo Vergne
ESCENOGRAFIA: Ana Iturrate i Ricardo Vergne
VESTUARIO: La Canica i Gádor Enríquez

Filmoteca: La Gomera

Día: 27 de octubre, jueves
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Dirección: Corneliu Porumboiu (Alemania, Francia, Rumanía · 2019 · 97′) VOSE
Entrada: 3€ COMPRAR

Sinopsis Cristi, policía y a la vez chivato de la mafia, viaja a la isla de La Gomera para aprender el silbo gomero. En Rumanía se encuentra bajo vigilancia policial, y pretende utilizar esta ancestral forma de comunicación canaria para comunicarse con la mafia y poder sacar de la cárcel a Zsolt, el único que sabe dónde están escondidos 30 millones de euros.

Ganadora del premio a mejor guion en el Festival de Cine Europeo de Sevilla.

Ficha técnica:

Dirección: Corneliu Porumboiu
Guión: Corneliu Porumboiu
Fotografía: Tudor Mircea
Intérpretes: Vlad Ivanov, Catrinel Marlon, Rodica Lazăr, Sabin Tambrea, Agustí Villaronga, István Teglas, Cristóbal Pinto, Antonio Buil, George Piștereanu
Producción: 42 Km Film / Les Films du Worso / Komplizen Film

La reina del Metal

Día: 28 de octubre, viernes
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Con Vanesa Aibar y Enric Monfort
Entradas: 15€ COMPRAR

Vanesa Aibar es una bailaora y creadora jienense que desarrolla su trabajo a partir de la danza española y el flamenco hasta desembocaren una danza moderna, libre, estética y de cualidades técnicas envidiables.

El castellonense conoció a la bailarina Vanesa Aibar precisamente en un festival de flamenco celebrado en Liubliana, capital de Eslovenia, mientras trabajaban en sus respectivos proyectos. Sin embargo, tanto conectaron aquellos días que ambos profesionales no dudaron en colaborar más adelante. Mantiene Enric: «Encontramos pronto un punto intermedio. Hay referencias flamencas, pero La reina del metal también conecta con mi lenguaje. A mí lo que me interesa es un sonido monocromático que recuerde a un ritual «, explica el creador.

Ficha Técnica.

CREACIÓN, DIRECCIÓN Y COREOGRAFÍA: Vanesa Aibar
CREACIÓN, DIRECCIÓN Y MÚSICA: Enric Monfort
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Guillermo Weickert
DRAMATÚRGIA: David Montero
DISEÑO DEL ESPACIO E ILUMINACIÓN: CUBE
ESPACIALITZACIÓN SONORA: Marijn Cinjee (4DSound)
ATREZZO: Susana Guerrero VESTUARI: Roberto Martínez SO: Pedro León
FOTOGRAFIA: Carlos Bonilla

Teatro: Sólo llamé para decirte que te amo

Día: 29 de octubre, sábado
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Nelson Valente
Entradas: 15€ COMPRAR

Patricia vive con su madre, su hermana, sus hijos mellizos y la novia de uno de ellos. Ella sola lleva adelante la casa y los atiende a todos. Un buen día recibe una llamada de teléfono que cambiará su vida para siempre.

«Solo llamé para decirte que te amo» es un obra que nace en 2016 dentro del marco del programa El 25 va a tu casa del Centro Cultural 25 de mayo de la Ciudad de Buenos Aires, donde se invitaba a los vecinos del barrio de Villa Urquiza a convertir su propio hogar en un teatro por un día. Es una pieza teatral conmovedora que nos cuenta escenas cotidianas con una cierta desgana reinante en el ambiente. Mediante un texto efectivo y muy pocos elementos en escena, los espectadores se convierten en testigos privilegiados de una historia real que profundiza en los conflictos que subyacen en los vínculos familiares.

Ficha técnica.

DIRECCIÓN Y DRAMATÚRGIA: Nelson Valente
INTÈRPRETES: Mayra Homar, Roser Batalla, Julia Dorto, Lide Uranga, Guido Botto, Gonzalo Saenz i Juan Pablo Kexel
ASISTENTE DE DIRECCIÓN: Germán Lozano
PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Jimena Morrone
VESTUARIO: Inés Saavedra
FOTOGRAFIA: Leopoldo Minotti
DISEÑO GRÁFICO: Sebastián Carzino i Gabriel Beck
MÚSICA: Silvina Aspiazu i Ignacio Gómez

Teatro: Las danesas

Día: 04 de noviembre, viernes
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Institut Valencià de Cultura
Entradas: 15€ COMPRAR

Los Valle son una familia de flores y rocas. Viven en el centro. En el centro de todo y a la vez alejados de este mundo que avanza entre avenidas. Cuatro hermanos que no han volado del nido, ajados, rendidos, conviven bajo cuatro paredes bañadas en nicotina y una terraza que da a un cielo de persianas y pinzas. Las danesas es una comedia del derrumbe, una historia familiar de sordos y mudos, donde nadie se dice nada hasta que la tierra tiembla.

Ficha Técnica:

TEXTO Y DIRECCIÓN: Xavo Giménez
INTÈRPRETES: Verònica Andrés, Álvaro Báguena, Rosanna Espinós, Toni Misó, Marta Santandreu
COMPOSICIÓN MUSICAL: Lukas Lehmann
DISEÑO ESCENOGRÀFICO: Blanca Añón
DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Marc Gonzalo (A.A.I) / Miquel Llop (IVC)ç
DISEÑO Y REALIZACIÓN DE VESTUARIO: Josán Carbonell
AYUDANTE DE DIRECCIÓN: María Cárdenas
AUXILIAR DE DIRECCIÓN: Laura Bellés DISSENY
CARTEL: Assad Kassab FOTOGRAFIA: María Cárdenas
COORDINACIÓN TÈCNICA IVC: Tito Beltrán / Juan Gallego
PRODUCCIÓN EJECUTIVA IVC: Esther Moreno
DIRECCIÓN ADJUNTA DE ARTES ESCÈNICAS IVC: Roberto García

Teatre: Pau

Día: 08 de noviembre, martes
Hora: 20.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Institut Valencià de Cultura
Entradas: 15€ COMPRAR

¿Quién soy yo realmente? Averiguar la respuesta de esta pregunta es el sueño de cualquier mortal.

Desvelar la identidad de Pau, su género, en un momento en el que la biología es superada por la “voluntad”. Todo juega: conceptos filosóficos, éticos, culturales…

Cuatro adultos opinando sobre un adolescente. Unos personajes que, juzgando a Pau a través de sus razonamientos, creencias, necesidades y deseos, acabarán discerniendo sobre sus vidas.

Ficha técnica:

AUTORÍA Y DIRECCIÓN: Gemma Miralles
INTÈRPRETES: Rafa Alarcón, Sergio Caballero, Esdres Fayos, Laura Salcedo, Silvia Valero
DISEÑO DE ESCENOGRAFIA: Edu Moreno
DISEÑO’ILUMINACIÓN: Víctor Antón
DISEÑO DE VESTUARIO: Alicia Navajas COMPOSICIÓ MUSICAL: Víctor Lucas
AJUDANTE DE DIRECCIÓN: Pepa Miralles
REALIZACIÓN DE VESTUARIO: Juan y Mª Carmen S.L.
CARTEL E IMATGEN GRÀFICA: Assad Kassab
FOTOGRAFÍAS: Vicente A. Jiménez
PRODUCCIÓN EJECUTIVA IVC: Manuel de la Paz
DIRECCIÓ ADJUNTA DE ARTES ESCÉNICOS IVC: Roberto García

Teatre: l´Arbre del Teneré

Día: 09 de noviembre, miércoles
Hora: 18.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: La Negra
Recomendado para mayores de 8 años
Entrada libre hasta completar aforo

El árbol del Teneré es un árbol en medio del desierto del Sahara, que durante mucho tiempo fue considerado el árbol más solitario y aislado de la tierra.

Pero el árbol del Teneré no siempre estuvo solo. Hace millones de años en ese mismo sitio, justo donde está él ahora, vivían otros árboles como él y plantas y animales salvajes y agua. Sobre todo agua.

A nuestro árbol del Teneré le encanta recordar ese tiempo; también le gusta bailar y moverse con el viento.

Incluso recibir visitas de caravanas de Tuaregs en medio de la noche, o de caminantes exhaustos por el sol que buscan un poco de sombra bajo sus ramas.

Ficha Técnica.

DRAMATÚRGIA Y DIRECCIÓN: Toni Agustí
INTÈRPRETES: Inés Muñoz, Nelo Sebastià / Carlos Amador
MANIPULACIÓN: Rodrigo J. Ruiz VEU EN “OFF”: Verónica Andrés PLÀSTICA: Mar Vicens
ESPACIO SONORO: Adolfo García

Teatro: Todas las santas

Día: 10 de noviembre, jueves
Hora: 21.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañías: La Phñarmaco, Fit de Cádiz y Teatro de la Abadía
Entradas: 15€ COMPRAR

Todas las santas es un trabajo híbrido, de investigación, «escrito» colectivamente, donde conviven la voz, el cuerpo, el texto, la fotografía, audiovisuales y la música. A través de ella trabajará con nuestra memoria, con el presente y el futuro. También con todo el imaginario popular de nuestro tiempo: la música que solemos escuchar, las palabras y las frases que utilizamos (en una conversación, un chat de WhatsApp, un intercambio en redes sociales), la tecnología que nos acompaña en el día a día o los ídolos y sueños que dirigen nuestra vida.

Ficha Técnica:

DIRECCIÓN, DRAMATÚRGIA, ESPACIO ESCÉNICO Y VESTUARIO: Luz Arcas
INTERPRETACIÓN: Egly Larreynaga i Alicia Chong
TEXTOS: Egly Larreynaga, Alicia Chong, Luz Arcas, Horacio Castellanos
ILUMINACIÓN: Jorge Colomer
FOTO Y VÍDEO: Virginia Rota
DIRECCIÓN TÈCNICA: Cristina Bolívar
DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN: Alberto Núñez i Alex Foulkes

Teatre: Acorar

Día: 11 de noviembre, viernes
Hora: 21.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Toni Gomila
Entradas: 15€ COMPRAR

Acorar es una reflexión sobre la identidad colectiva de los pueblos, sobre qué es aquello que nos define, qué es aquello que hace que, todavía, exista nuestra comunidad. El texto toma como excusa narrativa la descripción de una jornada de la matanza en Mallorca. Y de aquí el título del espectáculo. La acción de acorar era un trabajo reservado al más experto, porque no es nada sencilla de hacer, y hoy en día bien pocos saben. A partir de un minúsculo hecho casero, ofrecemos una visión universal que provoca una reflexión en el espectador sobre su mundo más íntimo. Llegaremos a la secreta intimidad de cada uno porque aquello que ofrecemos es universal.

Lloramos la defunción de un mundo, de una realidad que va desapareciendo, y a la cual denominamos ‘la nuestra’, no tanto porque la poseemos sino porque nos define.

Ficha técnica:

TEXTO E INTERPRETACIÓN: Toni Gomila
DIRECCIÓN: Rafel Duran
AYUDANTE DE DIRECCIÓN: Antònia Jaume
ESPACIO ESCÈNICO Y VESTUARIO: Rafel Lladó
ILUMINACIÓN Y SONIDO: Rafel Febrer MÀSCARA: Margalida Munar FOTOGRAFIA: Francesc Meseguer
PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Toni Gomila i Cristina Bugallo
PRODUCCIÓN: Produccions de Ferro amb la col·laboració del Departament de Cultura del Consell de Mallorca.

Teatro: El viaje del salmón

Día: 12 de noviembre, sábado
Hora: 18.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía:Toni Misó y Guille Zavala
Entradas: 15€ COMPRAR

Un actor joven y uno viejo trabajan, discuten, filosofan y se transforman durante el tiempo en el que coinciden en los escenarios y en sus vidas.

Es la historia de dos actores en busca de la ficción, o de dos personajes en busca de ellos mismos.

Este es un texto inspirado en A life in the theater de David Mamet, y como él dijo: ”La obra no trata tanto del mundo del teatro, aunque esa es la metáfora. La obra es sobre cómo se comunican la juventud y la edad avanzada”.

Ficha Técnica:

DIRECCIÓN E INTERPRETACIÓN: Toni Misó i Guille Zavala
DIRECCIÓN: Kika Garcelán
ILUMINACIÓN: David Durán
VESTUARIO: Maria Poquet ESPAI
SONOR: David Alarcón
GRABACIÓN PIANO: Diego Izquierdo
DISEÑO CARTEL: Paloma Olmos
COLABORAN: Toni Pastor, Los Reyes del Mambo, Elena Zavala

Filmoteca: El chico + El Peregrino

Día: 17 de noviembre, jueves
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Dirección: Charles Chaplin (EEUU) VOSE
Entrada: 3€ COMPRAR

Sinopsis de El Chico Con la esperanza de que una familia rica lo adopte, una madre soltera sin recursos deja a su recién nacido delante de una mansión, dentro de una limusina que roban unos delincuentes. Cinco años después, convertida en una famosa cantante, frecuenta los suburbios con la esperanza de encontrar a su hijo, que ha sido criado por un entrañable vagabundo.

Ficha Técnica.

Dirección: Charles Chaplin (1921)
Guión: Charles Chaplin
Fotografía: Roland Totheroh
Música: Charles Chaplin
Montaje: Charles Chaplin
Dirección artística: Charles D. Hall
Productor: Charles Chaplin
Intérpretes: Charles Chaplin, Jackie Coogan, Edna Purviance, Carl Miller, Tom Wilson, Henry
Bergman, Lita Grey.
Producción: Charles Chaplin Productions, First National Picture

Sinopsis de El Peregrino: Charlot logra fugarse de la cárcel y en la huida roba los hábitos de un pastor, vestido de tal manera que al llegar a un pueblo los habitantes lo confunden con el párroco al que estaban esperando…

Ficha Técnica:

Dirección: Charles Chaplin (1923)
Guión: Charles Chaplin
Fotografía: Roland Totheroh
Productor: Charles Chaplin
Intérpretes: Charles Chaplin, Edna Purviance, Kitty Bradbury, Syd Chaplin, Mack Swain, Dean Reisner

Teatro: Conquistadores

Día: 18 de noviembre, viernes
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Proyecto cultura
Entradas: 15€ COMPRAR

Con una bandera victoriana y dos palos para múltiples usos imaginarios (el barco, los remos, la cruz y las armas), tresactoresexcelentesen dicción ymovimien- tos, Chema Pizarro, Nuqui Fernández y Francisco J. Quirós, construyen una magistral y divertida parodia de la conquista de América.

Conquistadores es un espectáculo emocionante con una apuesta en escena atrevida, con la que juegan a descubrir el Pacífico con Vasco Núñez de Balboa, Tenochtitlán junto a Hernán Cortés, las penalidades sufridas por los Trece de la Fama con Pizarro o, a encontrar agua en el desierto de Atacama de la mano de Inés Suárez entre otros acontecimientos históricos.

Una obra con un ritmo incesante, que cuenta con un número importante de gags visuales y divertidos. Teatro del absurdo con una estética contemporánea con la que conseguimos reírnos de nuestras miserias.

Ficha técnica:

DRAMATÚRGIA I DIRECCIÓN: Pedro Luis López Bellot
AUTOR: J.P. Cañamero (Chema Pizarro)
INTÈRPRETES: Chema Pizarro, Nuqui Fernández i Francis J. Quirós
ESPACIO ESCÈNICO: Pedro Luis López Bellot
DISEÑO DE’ ILUMINACIÓN: Pedro Luis López Bellot i Jorge Rubio
DISEÑO DE VESTUARIO: Juanjo Gragera
FOTOGRAFIA: Jorge Armestar

Títeres: Fuenteovejuna, juna

Día: 20 de noviembre, domingo
Hora: 12.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Sol y Tierra
Recomendado para mayores de 6años
Entradas: 4/6€ COMPRAR

En esta versión de Fuenteovejuna de Lope de Vega, el pueblo está representado por un rebaño de ovejas y el comendador por un perro. La historia se traslada al mundo de la fábula, más inocente y sencillo, para adecuarla a la sensibilidad del público infantil.

La Cía. Sol y Tierra recupera el fondo de la dramaturgia: la unión del pueblo contra los abusos de los poderosos y la importancia de unirse para detener esos abusos. Hacen hincapié en el sentido de la justicia, la valentía y el apoyo mutuo como valores que ayuden a prevenir el acoso escolar y que los pequeños aprendan a no tolerar las injusticias.

Ficha Técnica:

DIRECCIÓN, DISEÑO DE TITERES Y ESCENOGRAFÍA: María José de la Rosa i Álvaro Torre
INTÉRPRETES: Carlos Gracia, Álvaro Torre, Víctor Torre (cover)
DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Enrique Torre
MÚSICA: Silva Carpetana Trío

La VI Nit del Circ Valencià

Día: 26 de noviembre, sábado
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Associació de professionals de circ de la Comunitat Valenciana
Recomendado para toidos los públicos
Entradas: 4/10€ COMPRAR

La Nit del Circ Valencià se celebra para dar visibilidad a artistas y compañías circenses valencianas, a la vez que para contribuir a la divulgación del circo como arte escénica singular. La Nit es una ventana desde donde descubrir artistas a través de diferentes números independientes. Al mismo tiempo que una radiografía del circo valenciano de ahora, aquí. Desnudo. Unido. Pobre. Apasionado. Sin complejos. La Nit también pretende ser una contribución a la intimidad, a la belleza, a la reflexión.

Ficha Técnica.

PRODUCCIÓN: Associació de Professionals de Circ de la Comunitat Valenciana
COORDINACIÓN: Elena Ludwig
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Rubén Río
INTÉRPRETES: Claudia Gynther, Neus Bernad, Miguel Barreto, Noemí Burgos, Laura Zamora, Guillem Fluixà, Rosa Schmid, Nicoló Marzoli
MÚSICA EN DIRECTO: Rogelio Magdaleno
RIGGER: Raúl Garbayo
TÈCNICO DE SONIDO: Tai Brotons

Poesía: Paraules en carn viva

Día: 30 de noviembre, miércoles
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Poemas de Joan Fuster
Entrada libre hasta completar aforo

Con motivo del I Centenario de Joan Fuster i Ortells (Sueca 1922 – 1992), tanto elgobierno valenciano como otras iniciativas públicas y privadas han querido con- memorar su figura de gran intelectual y de referente moral y espiritual de nuestra literatura; de su género estrella, el ensayo, y de su dimensión poética o de política cultural como persona fundamental de toda nuestra área lingüístico-cultural de todos los tiempos.

El espectáculo dibuja y presenta ante el público un Fuster múltiple y variado puesto que variada y múltiple es también su voz: desde los aforismos penetrantes, a extraordinarias páginas de su prosa; o una selección de poemas puesto que Fuster también fue un poeta notable. Las músicas se adecuan a la evolución del personaje puesto que, durante los años cuarenta y cincuenta, Fuster tenía que escuchar la música, básicamente popular, de la radio franquista. Después, con la aparición de los tocadiscos, ya pudo escuchar una música que le gustaba más o le acompañaba mejor (Bach, Mozart…). Por eso, en los acompañamientos musicales, también se tiene en cuenta este recorrido.

POEMAS Y TEXTOS: Joan Fuster
INTÉRPRETES: Enric Majó, Manuel Molins i Rosana Pastor
SELECCIÓN DE TEXTOS Y DRAMATÚRGIA: Manuel Molins
PIANO: Arcadi Valiente

Filmoteca: La Mujer

Día: 01 de diciembre, jueves
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Dirección: Hong Sang-soo (Korea, 2020) – VOSE.
Entrada: 3€ COMPRAR

Sinopsis: Mientras su marido está de viaje de negocios, Gamhee visita a tres viejas amigas: Youngsoon, quien disfruta cuidando su jardín; Suyoung, profesora de pilates; y Woojin, propietaria de un pequeño cine. Con las tres departe sobre el pasado, sus relaciones y escucha anécdotas de sus vidas. Gamhee no se ha separado de su marido en cinco años. En tres ocasiones, un hombre surge de manera inesperada e interrumpe el tranquilo hilo de sus conversaciones.

Ficha técnica:

Dirección: Hong Sang-soo
Guión: Hong Sang-soo
Fotografía: Kim Sumin
Música: Hong Sang-soo
Intérpretes: Kim Min-hee, Seo Young-hwa, Song Seon-mi, Kwon Hae-hyo, Lee Eun-mi, Ha Seong-guk
Producción: Jeonwonsa Film

El último Tarzán

Día: 02 de diciembre, vierrnes
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Hongaresa
Entradas: 15€ COMPRAR

El último Tarzán, de Paco Zarzoso, es la nueva co- media de la Companyia Hongaresa que tiene como protagonista a un quijote contemporáneo encarnado por Enric Juezas.

Un Tarzán hispano que desde muy niño leía novelas del rey de los monos con tanta afición y gusto que las lianas le invadieron el cerebro y le enmarañaron el entendimiento. Era tanta su pasión tarzanesca que se embarcó en los 80 en un buque maderero rumbo a Guinea Ecuatorial. Allí, junto con Juana, su mujer, y sus dos hijos ofrecen espectáculos típicos de la mitologia selvática a los turistas: luchas con cocodrilos, visitas al cementerio de elefantes y números musicales. Sin embargo, su mundo se derrumba cuando se ven obligados a exiliarse del país y regresar a España donde se enfrentarán a otro tipo de fieras… ¿más civilizadas?

Ficha Técnica:

DRAMATÚRGIA Y DIRECCIÓN: Paco Zarzoso
INTÈRPRETES: Enric Juezas, Lola López, Lara Salvador, Wanda Bellanza, Marcos Sproston i Junior Severo
COMPOSICIÓN, DIRECCIÓN MUSICAL Y PERCUSIÓN: Jesús Salvador “Chapi”
GRABACIÓN MÚSICA: Fernando Brunet (amb la col•laboració de la Orquestra simfònica de Tarzania)
COREOGRAFIA: Asso Mbaye i Jessica Martín
DISEÑO DE VESTUARI: Josán Carbonell
DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Carlos Hinojosas

Títeres: Pasos largos (Uruguay + Argentina)

Día: 08 de diciembre, jueves
Hora: 20.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Hongaresa
Entradas: 7€ COMPRAR

Una mujer y tres vestidos que se transforman en escena representan tres momentos en la vida de un personaje. De lo poético al humor ácido, la sensibilidad atraviesa temas profundos y comunes, como la vida en pareja, la vejez y los vínculos, a través de un lenguaje original que rompe el molde de la comunicación tradicional.

El espectáculo parte del milenario arte de títeres, y mediante un exhaustivo trabajo de experimentación, transita por el camino de la innovación y la mixtura para sorprender a cada momento debido a la versa- tilidad técnica, que incluye títeres de boca y objetos.

Ficha Técnica:

DRAMATÚRGIA E INTERPRETACIÓN: Maru Fernández
DIRECCIÓN: Gerardo Martínez
DISEÑO DE SONIDO Y MÚSICA ORIGINAL: Leandro Sabino
DISEÑO DE VESTUARIO: Mariana Dosil
DISEÑO Y OPERACIÓN DE LUCES: Lucía Tayler
DISEÑO GRÁFICO: Sebastián Pereira FOTOGRAFIA: Alejandro Persichetti
ASSESORAMENTO COREOGRÁFICO: Rosi Jacomelli

Teatro: Finlandia

Día: 09 de diciembre, viernes
Hora: 20.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Teatro De la Abadía y Kamikaze producciones
Entradas: 15€ COMPRAR

Un padre y una madre discuten la custodia de su hija. Se puede decir que en ese preciso momento asistimos a la parte más fea de la especie humana.

Irene Escolar es la sexta generación de una familia dedicada a la interpretación. Su formación actoral incluye cuatro años en la escuela de arte dramático de Cristina Rota y cursos en la Royal Academy of Dramatic Arts de Londres, cursos de voz y verso con Vicente Fuentes, Claudio Tolcachiro Declan Donnellan. A los nueve años se sube por primera vez al esce- nario en la obra Mariana Pineda, de Federico García Lorca. Ha trabajado junto a Álex Rigola, Andrés Lima, Gerardo Vera en el CDN, Miguel del Arco, Joan Ollé i Carlota Ferrer.

Actor y director, Israel Elejalde posee una sólida tra- yectoria en el teatro español, donde ha trabajado bajo la batuta de directores como Pascal Rambert, Miguel del Arco, Álex Rigola, Ernesto Caballero, Ge- rardo Vera, Helena Pimenta, Eduardo Vasco, Natalia Menéndez, Pablo Remón o José Luis Gómez, entre otros. Ha sido varias veces finalista de los Premios Valle Inclán de Teatro.

Ficha Técnica:

TEXTO, DIRECCIÓN Y ESPACIO ESCÈNICO: Pascal Rambert
TRADUCCIÓN Y ADAPTACIÓN: Coto Adánez
INTÉRPRETES: Irene Escolar i Israel Elejalde
DISTRIBUCIÓN: Caterina Muñoz Luceño

Teatro: La Fábula de la Ardilla

Día: 10 de diciembre, sábado
Hora: 18.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: La Baldufa
Recomendado para mayores de 3 años
Entradas: 7€ COMPRAR

El gran erizo vive plácidamente, a la sombra de un gran roble, y cuida de los suyos, mientras disfruta de su pedacito de mundo. Pero un día, esta paz se verá perturbada porla llegada de una ardilla amable, traviesa y juguetona. Su convivencia no será fácil. Descubriremos un erizo arisco y protector, y una ardilla con ganas de saber y compartir.

Una de las características de las fábulas es que siempre acaban con una conclusión moral. Por lo tanto, ¿de qué nos habla La fábula de la ardilla? Con este espectáculo, La Baldufa nos propone pensar, reflexionar y ahondar en la diferencia y el mestizaje. El erizo y la ardilla son muy diferentes, pero tienen infinidad de oportunidades para aprender y compartir juntos.

Ficha Técnica:

AUTORIA: Jokin Oregi & La Baldufa: Enric Blasi, Emiliano Pardo, Carles Pijuan
INTERPRETACIÓN: Carles Pijuan/Ferran López, Emiliano Pardo/ Enric Blasi
DIRECCIÓN: Jokin Oregi
MÚSICA: Óscar Roig
DISEÑO DE LUCES: Miki Arbizu
DISEÑO ESCENOGRÁFICO: Carles Pijuan
DISEÑO Y CONFECCIÓN DE VESTUARIO: Rosa Solé
MÚSICA: Pau Elias

Danza: Bailar Agora

Día: 16 de diciembre, viernes
Hora: 19.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Marta Alonso Tejada
Recomendado para todos los públicos
Entradas: 4/10€ COMPRAR

Bailar agora es la historia de una bailarina que nace y crece en los años 80-90 y que, a día de hoy, se acerca a la cuarentena.

Marta Alonso se dirige al público para compartir un recorrido por su trayectoria vital como bailarina y mujer, haciendo referencia al estado actual de sus deseos y sueños, comprometiéndose con hacerlos realidad en el momento presente. ¿La manera de hacerlo?

Bailando. – Una original combinación de comedia, autoficción y danza.

Ficha Técnica:

DIRECCIÓN E INTERPRETACIÓN: Marta Alonso Tejada
COREOGRAFIA Y MOVIMIENTOS: Victoria P. Miranda
CREACIÓN: Pablo Reboleiro, Victoria P. Miranda, Marta Alonso Tejada
DISEÑO DE’ILUMINACIÓN Y ESPACIO ESCÈNICO: Laura Iturralde
ESPACIO SONORO Y MÚSICA: Xabier Bértolo
VESTUARIO: Uxía P. Vaello
AUDIOVISUALES: Ángel Sousa i Mila Ercoli

Electrópera: Manifest Antiromantic

Electrópera: Manifest Antiromantic
- Día: 19 de noviembre, sábado
- Hora: 20.30h
- Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
- Compañía: Joan Palomares i Pau Berga
- En Valencià
- Entradas: 15€ COMPRAR
Manifest antiromàntic es una electro-ópera de agitación sobre la posibilidad de amarnos en la época del con- sumo del físico y propone un remix de música, artes escénicas y audiovisuales que entona el narcisismo tecnológico al ritmo de la electrónica valenciana de Prozak Soup.

Las actrices Sara Guerrero, Kerri Ann y Olga Martínez y el actor Alberto Escartí dan vida a un ensayo musical sobre las tecnologías digitales, el consumo del cuerpo y la soledad narcisista con la presencia en escena de los cantantes Joan Palomares y Rafa Nogueroles acompañados por el resto de la banda.

El argumento, basado en una cita de Tinder real, se narra musicalmente por un coro autómata con efecto autotune, mientras se van sucediendo canciones de electrónica con un paisaje acústico posmoderno donde entran en crisis el sexo, el amor, e incluso el género de los protagonistas. Todo un bombardeo de estética pulcra, pantallas y mucha electrónica.

Ficha Técnica.
- IDEA Y CREACIÓN: Joan Palomares i Pau Berga
- MÚSICA: Prozak Soup
- INTÈRPRETES: Sara Guerrero, Alberto Ángel Escartí, Kerri Ann, Olga Martínez, Joan Palomares i Rafa Nogueroles
Hora: 19.00h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Joan Palomares i Pau Berga
En Valencià
Entradas: 15€ COMPRAR

Manifest antiromàntic es una electro-ópera de agitación sobre la posibilidad de amarnos en la época del con- sumo del físico y propone un remix de música, artes escénicas y audiovisuales que entona el narcisismo tecnológico al ritmo de la electrónica valenciana de Prozak Soup.

Las actrices Sara Guerrero, Kerri Ann y Olga Martínez y el actor Alberto Escartí dan vida a un ensayo musical sobre las tecnologías digitales, el consumo del cuerpo y la soledad narcisista con la presencia en escena de los cantantes Joan Palomares y Rafa Nogueroles acompañados por el resto de la banda.

El argumento, basado en una cita de Tinder real, se narra musicalmente por un coro autómata con efecto autotune, mientras se van sucediendo canciones de electrónica con un paisaje acústico posmoderno donde entran en crisis el sexo, el amor, e incluso el género de los protagonistas. Todo un bombardeo de estética pulcra, pantallas y mucha electrónica.

Ficha Técnica.

IDEA Y CREACIÓN: Joan Palomares i Pau Berga
MÚSICA: Prozak Soup
INTÈRPRETES: Sara Guerrero, Alberto Ángel Escartí, Kerri Ann, Olga Martínez, Joan Palomares i Rafa Nogueroles

Danza: BUM

Día: 26 de diciembre, lunes
Hora: 18.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía: Teatre de l´abast i la fama produccions
Recomendado para todos los públicos
Entradas: 4/6€ COMPRAR

¿De qué tienes miedo?¿Del coco, la tormenta, estar sola o que te pillen copiando? ¡Fuera miedos! ¡BUH!
La obra, idea original de Teatre de l’Abast que toma como referencia los relatos de Charles Dickens, apuesta por una total interdisciplinariedad entre el musical contemporáneo y los títeres para divertir a toda la familia estas Navidades.

Ficha Técnica:

AUTORIA: Manuel Maestro
ELENCO: Neus Alborch, Rebeca Artal-Dato, Estela Domínguez, Aina Gimeno i Juanma Picazo
DIRECCIÓN ESCÈNICA: Lucía Aibar i Victoria Mínguez
COMPOSICIÓN MUSICAL: Carles Ródenas
COREOGRAFIA: Cristina Fernández
DISEÑO Y CONSTRUCCIÓN DE TITERES: Vicente Andreu
DISEÑO Y REALIZACIÓN DE VESTUARIO: Pascual Peris

Danza: Trash!

Día: 27 de diciembre, martes
Hora: 18.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Compañía:Yllana & Töthem
Recomendado para todos los públicos
Entradas: 4/6€ COMPRAR

Trash! es un espectáculo vital y energético sobre las posibilidades del reciclaje a través de la percusión, el movimiento y el humor.

Se desarrolla en un centro de reciclaje de basura donde cuatro imaginativos operarios dan nuevos usos a todo tipo de desechos que llegan al lugar y nos hacen reflexionar sobre el exceso de consumismo de nuestra sociedad.

Bombonas de butano, paraguas, pelotas, cajas de herramientas, bocinas, bolsas de basura… cualquier elemento que cae en las manos de estos operarios son transformados en vistosos números musicales llenos de ingenio y humor.

Ficha Técnica:

DIRECCIÓN: Yllana
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: David Ottone
INTÈRPRETES: Bruno Alves, Frank Mark, Gorka González, Miguel Ángel Pareja i Felipe Dueñas
MÚSICA: Töthem Company
ESCENOGRAFIA Y VESTUARIO: Tatiana de Sarabia
ESPACIO SONORO: Nacho Ramírez IL•LUMINACIÓ: Lola Barroso COREOGRAFIA: María Rayo
LUTHIERS: Toompack

Magia: Nacho Diago

Día: 28 de diciembre, miércoless
Hora: 18.30h
Lugar: Teatre Arniches (Alicante)
Recomendado para mayores de 3 años
Entradas: 4/6€ COMPRAR

Un espectáculo pensado para toda la familia donde la búsqueda parte del teatro de objetos, el clown, la música, el humor y cómo confluyen todos ellos en el ilusionismo, entendido como un poema visual, surrealista, lúdico y asombroso.

Nacho Diago, actor, mago y creativo multidisciplinar empieza su carrera artística muy joven desarrollando su faceta de mago. Actúa en los más prestigiosos festivales de magia de toda España hasta que en el 2005 gana el Primer Premio de Magia en el XXVII Congreso Mágico Nacional, lo que le convierte en el campeón de España.

Su magia sigue una línea de investigación donde el objeto cotidiano y común se transforma para convertirse en algo mágico e inesperado. Paralelamente, se licencia en Arte Dramático por la E.S.A.D. de Valencia trabajando como actor en teatro y televisión.

Ficha Técnica: